АЛЕГОРИЯ НА SANE

През 1508 г. във Венеция тридесетгодишният художник Джорджоне
ЗАВЪРШИ ИЗОБРАЖЕНИЕТО НА ФАСАДАТА НА ГЕРМАНСКАТА СТРАНА
СЪВРЕМЕННИ. НО СПЕЦИАЛНО СЪДЪРЖА СЕ ОБИЧА ФРЕСКИТЕ НА СТРАННАТА ФАСАДА, АВТОРЪТ НА КОЙТО НЕ Е САМ МАЙСТЪР, НО ОЩЕ МЛАДИЯТ СТУДЕНТ НА Джорджоне - Тициан Вечели IZ CADORE. ТАКА ВЪВ ВЕНЕЦИЯ, ЗА ПЪРВИ ПЪТ ИМЕТО ПОСТАВА $
VII В ЦЯЛА ЕРА В ИТАЛИАНСКОТО ИЗКУСТВО.

Творческият живот на Тициан обхваща почти три четвърти
бурен XVI век. Преживя годините на най-висшето
възходът на духовните сили на Италия и годините на дълбока криза
цялата култура на Ренесанса.

Около 1505 г. Леонардо да Винчи пише известния
La Gioconda, през 1508 г. започва младият Микеланджело
живопис на Сикстинската капела. И след няколко години
съвременниците поставят името на Тициан до имената на тези известни майстори.

Създаден от велик художник по обхват
надминава работата на Леонардо да Винчи, Рафаел и
Микеланджело заедно. Но най-големите шедьоври
Тициан са родени през втората половина на 16 век, в ерата на драматични сътресения, отбелязали смъртта на
на онзи красив свят, който майсторите на Ренесанса създадоха в своето въображение. Дълбок старец, който отдавна е загубил популярност във Венеция и почти не получава
поръчки, той сега рисува картини за себе си.

Една от творбите на покойния Тициан е „Алегория на времето, управлявано от Пруденс“. Тук са комбинирани портрети на самия Тициан, сина му Орацио и внука му Марко
с глави на вълк, лъв и куче, което олицетворява
минало, настояще и бъдеще. В християнската символика триглавото куче лъв-вълк служи като символ на благоразумието и трите му части: memoria („памет“), intelligentia
("Знание"), prudentia ("опит").

Ключът към дешифрирането на алегорията на картината е
в надписа отгоре: „Ex praeterito praesens predenter agit, ni futurum actione deturpet“ - „Въз основа на
минало, настояще действа разумно, за да не го прави
вреди на бъдещето ".

"Алегория на благоразумието", както всички по-късни творби
Тициан, се отличава със сложна живописна структура, размити граници между формите и най-фината емоционална и психологическа интерпретация на религиозни и митологични теми. Повърхността на платното сякаш е изтъкана от удари, нанесени с широка четка, понякога разтривани с пръсти. Нюансите на допълващи се, взаимопроникващи или контрастни тонове образуват един вид единство, от което се раждат форми или приглушени блещукащи цветове.

Един от учениците на Тициан остави подробно описание на начина, по който майсторът работи през последните години:
„Тициан покрива платната си с цветна маса, както
ще служи като легло или основа за това, което иска да изрази допълнително. И аз съм виждал толкова енергично
направено подбоя, изпълнено с плътно
с четка или в чисто червен тон, който се наричаше
очертайте полутон или замазка. Със същата четка, потапяне
ту в червено, ту в черно, ту в жълта боя, той изработи релефа на осветените части. Със същото страхотно
умение, с причинени само четири цвята
той е от нищото обещанието за красива фигура ... След това той покри тези скелети, представляващи вид екстракт от най-същественото, с живо тяло, модифицирайки го чрез поредица от повтарящи се удари до такова състояние, че изглеждаше, че липсваше му само дъх ... пръсти, изглаждащи преходи от най-ярките акценти към средните тонове
и триене на един тон в друг. Понякога с един и същ пръст нанасяше плътна сянка върху някой ъгъл, за да подобри това място, или остъкляваше с червен тон, като капки
кръв, за да съживи живописната повърхност ... До края
той наистина пише повече с пръсти, отколкото с четка ".

Късен Тициан. Къде да търсите

Ел Ескориал, манастир Сан Лоренцо
Мъченичество на Свети Лорънс. 1567
Рим, галерия Боргезе
Венера с превръзка на очите Купидон. ДОБРЕ. 1565
Санкт Петербург, Ермитаж
Каещата се Мария Магдалина. ДОБРЕ. 1565
Свети Себастиан. 1575
Мадрид, Прадо
Носене на кръста. 1570-1575
Испания идва на помощ на Религията. ДОБРЕ. 1575
Виена, Музей за история на изкуството
Портрет на Якопо Страда. 1567-1568
Пастир и нимфа. 1575-1576
Лондон, Национална галерия
Мадона и дете. 1565-1570

Мюнхен, Алте Пинакотека
Коронясване с трънен венец. 1570-1575
Сейнт Луис, Музей на изкуството
Оскверняване на Христос. 1570-1575
Кеймбридж, Музей Фицуилям
Тарквиний и Лукреция. 1571
Ротердам, музей Boumans van Beiningen
Дете с кучета. 1575-1576
Кромериз, Картинна галерия
Наказание на Марсиас. 1575-1576
Венеция, галерия Академия
Плач над Христос. 1576