Културната стойност на импресионизма

Меню за навигация

Персонализирани връзки

Информация за потребителя

Тук ли си »Живопис» Импресионизъм »Културна стойност на импресионизма

Публикации 1 до 2 от 2

Споделя товаедин2009-07-08 10:34:23

  • Автор: darrsi
  • Администратор
  • Регистриран: 11.05.2009 г.
  • Покани: 0
  • Публикации: 502
  • Уважение: [+ 0/-0]
  • Положително: [+ 0/-0]
  • Женски пол
  • Прекарано във форума:
    1 ден 9 часа
  • Последно посещение:
    2016-10-10 08:53:59

Картини и платна на велики художници от импресионистичната епоха в момента се оценяват много високо и цените им на световните търгове достигат няколкостотин хиляди долара (евро), което ясно показва световното признание на творенията на импресионистични художници.

Ерата на импресионизма се превърна в по-нататъшна стъпка в историята на развитието на световната култура от 19 - 20 век, тя ни представи такива велики майстори като Клод Моне ("Закуска на тревата", "Люляци на слънце", " Булевардът на капуцините ",„ Сенопластове ",„ Руанската катедрала "), Едгар Дега („ Четиринадесетгодишен танцьор ",„ Нощно кафене “,„ Абсент “), Едуар Мане („ Закуска на тревата “,„ Олимпия "," Бар в Folies Bergères "), Огюст Реноар (" Шапка за коригиране на жена "," Момиче в шапка с червени макове "," Мадам Шарпентие с децата си "," Топка в градината на Мулен дьо ла Галет ", „Къпещи се“, „Двойката Сисли“, „Закуска на гребците“, „Ложа“, „Първият изход“), Алфред Сисли („Канал в морето“), Камий Писаро („Орана земя“, „Опера в прохода“) ), Пол Сезан („Натюрморт с праскови и круши“), Анри Тулуз-Лотрек и много други.

Трябва да се отбележи, че импресионизмът се превърна в етап, когато настъпи радикална промяна, която постави границата между изкуството на новото и най-новото време. Той завършва развитието на всичко след Ренесансовото изкуство, чийто ръководен принцип е отражението на света около нас във визуално автентични форми на самата реалност и е началото на най-голямата революция в историята на изобразителното изкуство след Ренесанса, който положи основите на качествено новия си етап - изкуството на ХХ век.

Трябва да се отбележи, че импресионизмът е изкуството да наблюдаваш реалността, което е достигнало безпрецедентно усъвършенстване, в което всеки момент е уникален. Импресионистите неизмеримо разшириха възможностите на изобразителното изкуство, откривайки света на слънцето, светлината и въздуха, но също така и красотата на лондонските мъгли, забързаната атмосфера на живота на големия град, разсейването на нощните му светлини и ритъма на непрестанното движение.

Споделя това22009-07-08 10:34:42

  • Автор: darrsi
  • Администратор
  • Регистриран: 2009-05-11
  • Покани: 0
  • Публикации: 502
  • Уважение: [+ 0/-0]
  • Положително: [+ 0/-0]
  • Женски пол
  • Прекарано във форума:
    1 ден 9 часа
  • Последно посещение:
    2016-10-10 08:53:59

В тази работа импресионизмът се разглежда като едно от направленията на френското изкуство от 19-ти век, изучават се основните моменти от историята на създаването на това движение, най-известните представители на импресионистките художници от 19-ти век и техните велики върши работа.

Като цяло можем да кажем, че във френското изкуство са настъпили много сериозни промени в края на 19 век. За много художници реалистичната посока престава да бъде стандарт и много реалистичната визия за света се отрича. Художниците са уморени от изискванията за обективност и печатане. Ражда се нова, субективна художествена реалност. Сега е важно не как всички виждат света, а как аз го виждам, виждате ли, той вижда. На тази вълна се формира една от посоките на изкуството - импресионизмът, който се превръща в по-нататъшна стъпка в развитието на европейската живопис.

Групата импресионисти включва онези художници, които са участвали в импресионистичните изложби в Париж през 70-те - 1880-те години. Това са Клод Моне, Едгар Дега, Едуар Мане, Огюст Реноар, Алфред Сисли, Анри Тулуз-Лотрек и други. Художниците рисували не в ателието, а на открито - на брега на реката, в полето, на полянка в гората. Изобразявайки пейзажи и форми с цветни точки, импресионистите поставят под съмнение солидността и съществеността на околните неща. Те възприеха нов подход към изобразяването на света. Треперещата светлина, въздухът, в който са потопени фигури на хора и предмети, се превърна в основното за тях. В картините им се усеща вятърът, мокър след дъжда, земята, нагрята от слънцето. Те се стремяха да различат и покажат удивителното богатство на цветовете в природата. Трябва да се отбележи, че импресионизмът е последното голямо художествено движение във Франция през 19 век.

И така, импресионизмът е феномен на нов подход към рисуването, нов облик, жажда да се спре един момент от реалния живот, да се улови в една картина за дълго време. Тази тенденция в изкуството отвори очите както на художниците, така и на зрителите за цвят и светлина в природата, обърна рутината на академичните правила.