Критика на изкуството в системата на хуманитарните знания. Предметът и задачите на историята на изкуството. Особености на формирането на историята на изкуството като специална област на научната дейност.

2. История на изкуството, знания за изкуството - комплекс от научни дисциплини, които изучават изкуството (главно изобразително изкуство, изкуства и занаяти и архитектура) и художествената култура на обществото като цяло, определени видове изкуство и тяхната връзка с реалността, набор от въпроси относно формата и съдържанието на произведения на изкуството. Художествената критика включва теория и история на изкуството, както и художествена критика.

3. Първите опити за създаване на теория на изкуството са предприети още в древността, например от Платон и Аристотел. Сред произведенията на древните учени има практически ръководства за изкуството (Витрувий) и описания на паметници на изкуството (Павзаний, Филострат). Плиний Стари написал обширен трактат за античното изкуство. Редица творби в тази посока се появяват през Ренесанса. Основният етап е "Биографии на най-известните художници, скулптори и архитекти" Джорджо Вазари.

4. Систематичното изучаване на произведения на изкуството, което осигурява независим клон на науката, се появи сравнително наскоро. Една от първите по този въпрос е работата на И. Винкелман "История на изкуството на древния свят". Ценен принос за развитието на тази наука имат западноевропейските просветители от 18 век. Денис Дидро, Г. Е. Лесинг и други.

Структурата на музикознанието включва редица взаимосвързани дисциплини от исторически (обща история на музиката, музикална история на отделни национални култури или техните групи, история на видове и жанрове и др.) И теоретични (хармония, полифония, ритъм, метрика, мелодия, инструментариум) насоки, музикален фолклор, музикална социология, музикална естетика, както и сродни науки (музикална акустика, инструментални изследвания, фотография и др.).

Музикознанието включва следните клонове:

  • философия на музиката (също раздел естетика)

2. Съвременната структура на познанията по история на изкуството: история на изкуството, теория на изкуството, изкуствознание, музеология, техните методологични и функционални различия.

Съвременната история на изкуството се характеризира с две нива на изследователска мисъл: натрупване на нови факти от историята на изкуството и разкриване на законите на художественото творчество, когато има нужда от методология, довела до формирането на теоретичната история на изкуството през XX век.

Съвременните европейски изкуствоведи критикуват типологията на официалното училище, иконологията и семиотиката. Представителят на Франкфуртското училище, Теодор Адорно, е известен с това работата на велик художник винаги не се вписва в рамките на един стил. Оттук и неуспешните опити на западните изкуствоведи да преодолеят релативизма и догматизма на съвременното съзнание (В. Г. Арсланов).

Специална роля принадлежи на Ернст Гомбрих, който се застъпва за превръщането на историята на изкуството в теоретична дисциплина, за връзките й с културологията, фокусирайки се върху интердисциплинарен подход: от иконологията до разглеждането на философските проблеми и до психологията на визуалното възприятие.

Формиране на руската история на изкуството като научна дисциплина и нейното състояние в съвременна Русия ".

Формирането на руската художествена критика като независима наука пада през 20-те години на XX век и е свързано с Държавната художествена академия. Първата стъпка беше откриването на В.П. Институт по история на изкуството Зубов в Санкт Петербург (1912). След това в музея Румянцев беше организиран семинар по теория на историята на изкуството и музеологията, който се превърна в школата на формалния метод (V.B. Шкловски, Ю.Н. Тинянов, Б.М. Айхенбаум). Независимо от това, методологията на съветската история на изкуството през 20-те години на миналия век трябва да се обсъжда, като се използват примерите за „формализъм“ и „вулгарен социологизъм“. През 1924-1925 г., въз основа на преразглеждане на методите на социологията на изкуството в съответствие с художествената критика на Луначарски и историята на изкуството от Г.В. Плеханов (А. И. Мазаев), в него могат да се разграничат два принципа: "социологизъм" и "историзъм".

През 30-те и 80-те години историята на изкуството се основава на фактически изследвания, изследвания на източници, систематизация и атрибуция, което се потвърждава в публикувани албуми, списания (Изкуство, Творчество и др.). Дисертацията доказва, че големите постижения са принадлежали на историческата история на изкуството. В.Н. Лазарев предложи използването на иконографски и формални методи за свързване на художествените особености на определено произведение с цялата епоха. B.R. Випър, представяйки духовно-историческия метод, преминавайки от познаването на изкуството на определена епоха към познанието на духа на тази епоха, не намери отговор на въпроса за основните причини за художественото развитие като цяло и го прави не признават методологията на западноевропейската история на изкуството като съвършена.

През 80-те и 90-те години културният подход продължава да бъде постоянно обоснован., като се вземат предвид вътрехудожествените особености на развитието на изкуството и общите културни промени, влиянието на манталитета на епохата (О. Е. Кривцун).

В момента в ход създаване на синтетична история на изкуството в две посоки: фактическа история на изкуството и нейния естетически анализ. Изследват се методи за научна проверка на сензорни данни. Например семиотични изследвания на изкуството (YM Lotman). Обобщаващ метод на формални и семиотични подходи може да бъде херменевтичният метод (Г. Г. Шпет, М. М. Бахтин). В същото време е невъзможно да се замени един подход с друг. Промените в историята на изкуството в началото на XXI век се обясняват с развитието виртуално изкуство.

3. Философия и изкуство: прилики, различия, противоречиви взаимоотношения.

Исторически променящи се духовни дейности.

Културни универсални ли са?

ЗАДАЧА:

Как се проявяват в различни общества?

Религиозна връзка.

Философията като концептуално мислене.

Философията като вид рационално мислене.

Образно и концептуално мислене. Примери. Класификация на понятията.

Концепцията като абстракция.

Категории като философски понятия.

Философията като учение за мисленето (логика).

Видове мироглед: религиозен и митологичен (различия), философски, научен.

Изкуството като въображаемо мислене.

Изкуство и художествена картина на света.

Философски размисъл върху изкуството.

ПРИМЕРИ: Сократ, Йоан Дамаскин, Тома Аквински, Леонардо, Дидро, Кант и Хегел, Ницше и Сартр, Дерида.

Феноменът на изкуството. Типология на изкуството. Исторически променящи се идеи за изкуството и задачите на неговото изследване.