ЖОРЖ ГЕРШУИН

26 СЕПТЕМВРИ 1898 - 11 ЮЛИ 1937

АСТРОЛОГИЧЕН ЗНАК: ВЕЗНИ

МУЗИКАЛЕН СТИЛ: МОДЕРНИЗЪМ

РАБОТА С ПОДПИС: "РАПСОДИЯ В СТИЛ БЛУЗ"

КЪДЕТО МОЖЕТЕ ДА ЧУЕТЕ ТАЗИ МУЗИКА: ВЪВ ВСИЧКИ КОМЕРЦИИ НА АВИОЛИНИТЕ

МУДРИ ДУМИ: „ВСИЧКИ ТЕЗИ РАЗГОВОРИ ЗА ИНТЕЛЕКТУАЛНАТА МУЗИКА СА И ДВЕТЕ. МОЯТА ЗАДАЧА Е СЪЗДАВАНЕ НА ХИТОВЕ ".

Всички бяха недоволни от Джордж Гершуин. Вярно е, че той е бил валец на всички занаяти: той е композирал както запалителни, забавни мелодии за кино и сцена, така и енергични, драматични оркестрови произведения. Музикалните критици обаче упрекнаха Гершуин, че е селски и се отдава на вкусовете на публиката, а филмовите и театрални продуценти се притесняват от прекомерната сложност и "неразбираемост" на музиката му.

Гершуин сви рамене и продължи да композира както сериозна, така и не особено сериозна музика - и като цяло беше прав. Днес, когато границите между класическата и популярната музика не се очертават толкова рязко, както преди, произведенията на Гершуин се приемат с благодарност, където и да се изпълняват.

И УДАРИ, СА НЕЩО САМИ

Страстен интерес към музиката се събуди у Джордж доста рано. Един от спомените му от детството: бос, с панталон с презрамки, той стои на входа на непретенциозна игрална стая и слуша как някой бръмчи по пианото. През 1910 г. родителите ми купиха пиано втора ръка - вкараха го в апартамента на третия етаж през прозорец - с цел да научат Айра за музиката. Джордж веднага се спусна на табуретка и изсвири популярна мелодия. Родителите бяха смаяни - Ира въздъхна с облекчение, вече не го занимаваха с музика.

След като усвои свиренето на пиано с учителя си, петнадесетгодишният Джордж напусна училище и отиде на работа. Той постъпва на работа в музикална издателска фирма в екзотичната позиция на „превключвател на песни“ [46] - работата му е да запомни всички най-нови популярни мелодии и след това да ги изпълнява в барове, естрадни театри и кафенета. Трябваше да работи много, на Гершуин му плащаха малко, но по пътя той опознаваше хората и сега младият Гершуин бе поканен да придружава актьорите от Бродуей на репетиции. След това започна да пише песни - в по-голямата си част проходими, но някои бяха съвсем прилични. Например, песента "Swanee", записана от Ал Джолсън [47], се радва на огромна популярност. Ира се зае да помага на Джордж с текстовете и скоро братята създадоха бизнес за продуциране на песни за представления на Бродуей.

Кой го интересува какво казват критиците?

Гершуин не се задоволи с писането на песни. През 1910-те и началото на 20-те години той изучава композиция и теория на музиката, въпреки че възнагражденията му от Бродуей скачат рязко. След това дойде един ден в самото начало на 1924 година. Ира седеше и четеше вестника, докато Джордж и приятел играеха билярд и изведнъж Ира попита брат си дали знае, че Пол Уайтман очаква от него джаз концерт. Класически обучен диригент, Уайтман се стреми да докаже, че джазът може да бъде жизнеспособна издънка на сериозна музика. Преди това беше обсъждал идеята за концерт с Гершуин, но Джордж по някаква причина забрави, че Уайтман е определил краен срок за работата.

Но Джордж упорито не искаше да се откаже от концертната форма. Посещавайки Европа през 1928 г., той написа симфоничната поема „Американец в Париж“, изпълнена за първи път през същата година и отново получи противоречиви отговори - от „зашеметяващ набор от звуци ... вулгарен, изтеглен и празен“ до „радостен“, безразсъдна, атрактивна музика. ".

ОПЕРАТА ИДВА ПО ШИРОКА

Освен това композиторът си поставя за цел да напише първата наистина американска опера. Либретото е основано на романа на Дюбоуз Хейуърд „Порги“, който разказва историята на бедните чернокожи хора, живеещи в измисления Somovy Row (Catfish Row) в Чарлстън, Южна Каролина. Гершуин искаше да създаде сериозна опера и в никакъв случай мюзикъл; тоест всички диалози не се говорят, а се пеят.

ТАЗИ РАБОТА МОЖЕ САМО МЕЧТА

Бродуей продължи да се измъчва, но нежното слънце в Южна Калифорния намигаше подканващо на Гершуин. RKO Pictures предложи на Джордж и Ира 55 000 долара в допълнение към възможността да работят с Фред Астер и Джинджър Роджърс. [49].

Джордж неохотно напусна Ню Йорк. Той напусна не само любимия си град, но и жената, с която беше близък през последните десет години - Кей Суифт. Те се запознават през 1925 г., по това време Кей е омъжена за успешен банкер и има три деца. Но чувствата на Джордж и Кей бяха толкова силни, че не им пукаше за конвенциите и не криеха връзката си. Първоначално съпругът на Суифт толерира тази афера, но през 1936 г. той все още се развежда с Кей. Гершуин и Суифт бяха освободени, но вместо да се оженят, те решиха да отложат сватбата, докато Джордж се върне от Холивуд. Плейбой Гершуин изглежда не беше много запален да завърже възела. Защо трябва да се ограничавам до една жена, когато мога да имам толкова, колкото искам?

Мнозина вярваха, че главоболието и световъртежът на Гершвин са резултат от удар в главата с луда топка, получен на голф игрище.

В Холивуд Джордж, Ира и съпругата му Леонора живеят в имение в испански стил с тенис корт в задния двор. Сред съседите им беше пионерът на модернизма Арнолд Шьонберг, с когото Гершуин редовно играеше тенис. Филмът на Джордж и Ира „Ще танцуваме ли [50]“ излиза през 1937 г., но това вече е седмият филм с чифт Астер Роджърс, не много по-различен от предишните и публиката се отегчава да гледа едно и също нещо и самите звезди се умориха да повтарят.

КАКВО Е НА ИМЕ?

По някое време Джордж и Ира се умориха, че не искат да бъдат признати за „сериозни“ музиканти и решиха да си отмъстят. В песента „Миша, Яша, Тоша, Саша“ братята се смееха на руските музиканти, завладяващи американски концертни зали - по това време натурализираните руски имигранти непрекъснато се упрекваха, че композират популярна музика. Песента съдържа следните редове:

Сами, Макси, Джим и Джон,

Една загуба от такива имена,

Но Миша, Яша, Тоша, Саша -

ЦВЯТ НА КОЖАТА СЪЩЕСТВА

Съдбата на операта Порти и Бес беше изключително трудна. През 1942 г. „Порти“ е възродена на Бродуей, значително съкратена, а освен това диалозите не са изпяти, а изговорени. В този си вид „Порти“ се продава на други театри и през 1959 г. достига широкия екран. Във филма, режисиран от Ото Преминджър, участват някои от най-известните чернокожи актьори - Сидни Поатие, Дороти Дейндридж, Сами Дейвис-младши и Пърл Бейли. Критиците обвиниха екранизацията в арогантно отношение към чернокожите и бяха възмутени от многобройни музикални ноти. Скоро филмът беше премахнат от екрана и сега не може да бъде намерен дори на дискове.

Оперните трупи игнорират Порги и Бес до 1976 г., когато Гранд операта на Хюстън поставя Порги по начина, по който Гершуин замисля. Музиколозите започват да променят отношението си към това произведение и след известно време Порти е провъзгласен за крайъгълен камък в историята на американската опера. Въпреки това въпросът за интерпретацията на образите на афроамериканците не е изчезнал. Много певци и критици обвиняват Порти в налагане на стереотипи. Певицата Грейс Бамбри, която играе Бес в известната постановка от 1985 г. в Метрополитън опера, говори за ролята си по следния начин: „Струваше ми се, че тази роля унижава професионалното ми достойнство. Работих прекалено много, за да стигна до там, където съм, и всички изминахме невероятно дълъг път, така че защо трябва да се плъзгаме през 1935 г.? " Бамбри обаче участва в продукцията, защото Порги е част от американската култура, част от истинската американска история, независимо дали ни харесва или не. ".

ДОБРА НОЩ ОСКАР, КЪДЕТО И БЕШЕ

Един от най-добрите изпълнители на музиката на Гершуин е пианистът и композитор Оскар Левант (1906-1972). В професионален план Левант и Гершуин имат много общи неща. И двамата произхождат от семейства на руско-еврейски имигранти; и двамата за първи път се прочуха с популярните си песни, въпреки че композират и сериозна музика. Те се запознават през 1928 г. и веднага се сприятеляват. Когато Гершуин искаше да изпробва нова композиция на две пиана, той предпочете да покани Левант за втория инструмент. Гершуин често кани приятел да свири вместо него на концерт, ако по някаква причина самият той не може да го направи.

Левантът е бил известен не само като пианист и композитор, но и като невротик, наркоман и човек, който няма да влезе в джоба си за дума. Той беше чест гост в радиопредаването Моля за информация! Както и в шоуто на Джак Паар. (Паар обичаше да завършва програмата си с думите: „Лека нощ, Оскар Левант, където и да си.“) Левант, без да се смущава, разказа на публиката за своите неврози, фобии, мании, лоши навици, курсове по психоанализа, които е взел, и шокова терапия. Той внесе хумор и обезоръжаваща тъпота в някога забранената тема за психичните заболявания. „Границата между гения и лудостта е много тънка - каза Левант - и аз я изтрих.“.

Левант умира от инфаркт през 1972 година. Той е погребан в Лос Анджелис и, противно на упоритите слухове, на надгробния му камък не е написано: „Казах им, че съм болен“.

ЗА КОЙТО СЕ ИЗВЕСТИ

Веднъж на парти, Левант попита Гершуин, за да могат всички да чуят:

- Джордж, ако можеш да започнеш отначало, пак ще се влюбиш до главата?

Гершуин само се усмихна в отговор:

- Оскар, изиграй ни смесица от едното ти попадение.

В ДРУГИ РЪКИ ГРЕШНОТО Е СТРАХОТНО ...

Твърди се, че Гершуин е търсил съвет от големите композитори на своето време; тези истории обаче не могат да бъдат проверени. Една история казва, че Гершуин е помолил Морис Равел да работи с него. И Равел уж отговори:

- Защо бихте станали второкласен Равел, след като вече сте първокласен Гершуин?

Друга история твърди, че Гершуин се обърнал към Игор Стравински с молба за уроци по композиционно изкуство. Стравински попита колко печели Гершуин годишно. Като чу отговора, Стравински замислено каза: