Жертва. Рецензия на пиесата на А. Прудин "Училище"

Пиесата „Училище“ от А. Прудин

Наскоро гледах пиесата „Училище“ на режисьора Анатолий Прудин на експерименталната сцена на театър „Балтийски дом“ (Санкт Петербург). Спектакълът продължава от 2012 г., но не губи своята актуалност, пискливост, острота и до днес, може да остави мнозина в объркване и недоумение, но, както се казва, имайки уши, нека чуе.

Идеята е проста: героите, четири момичета и две момчета, отиват на репетиция на училищната група, подготвяйки се за предстоящия концерт. И по време на репетицията, обсъждайки песните, които ще изпълняват, между тях възникват откровени разговори за най-важните, основни теми от живота. За любовта, смъртта, предателството, ценностите и времето. Те си спомнят истории от живота си и искрено ги споделят помежду си, а в същото време и с нас ...

Спектакълът е сложен, въпреки външната простота и близост до обикновения зрител, сякаш изобщо не е представление, а проста поверителна комуникация: няма дистанция между зрителя и актьора, пълно участие. Героите са ярки, звучни, запомнящи се и много автентични. Всяка роля е обмислена до най-малкия детайл - от жестове и думи до всеки ред дрехи и грим. Има много информация за зрителя, изпълнението е богато, контрастно, способно на значителна амплитуда на възникващи чувства: както в плюс, така и в минус.

Темата определено е женска. В пиесата няма мъже. И двамата обявени млади мъже са умело отписани, появяват се като фон, върху който женската съдба е нарисувана със сочни, уверени удари; мъжете тук служат като допълнителен катализатор за максимално разкриване на основната идея - разсъждения върху съвременната млада жена, за нейната съдба. И това не е комедия, както може да изглежда в началото. Това е трагедия.

Интересно и правилно е, че не всички различни поколения се събират на сцената, както се посочва в анотацията към пиесата, на зрителя се показва само едно поколение, но необичайно поколение, преминало през разрив, през огромен исторически разрив . Ето защо момичетата-героини изглеждат толкова различни, "разнородни", въпреки че между тях няма толкова много години. Може би, тъй като аз самият съм от едно и също време, всички изображения се оказват много близки, познати - трябваше да мисля много за съдбата както на моите, така и на „плюс-минус“ връстници. Ние сме поколение, което е израснало, узряло, когато всичко наоколо се е срутило, миналите ценности са паднали в бездната, осмивани и всъщност - поколение, останало без вътрешни насоки, откъснато от миналото. Нашето поколение попада под разпространението в исторически мащаб, преживява разрушението на своята страна, Родината, поколение, над чието съзнание, което не е било силно по това време е направен истински експеримент; все още трябва да го изучим и разберем. Пиесата, която видях, е един от зрелите, добре обмислени опити да се обсъдят последиците от това време, като се използва примера на четири героини.

Няма да навлизам в подробности за всички герои поотделно, това не е преглед. Това е преглед. Това са впечатления. И покана да гледате сами продукцията.

Спектакълът се развива бързо, интензивността непрекъснато нараства в продължение на два часа (няма антракт), историите звучат все по-пронизващо и с всяко ново разкритие на момичетата става ясно, че сме изправени пред духовни инвалиди. Абсурдът е само на повърхността: суровата реалност на нашия живот се разкрива на вътрешния екран. Осакатяването на душата е показано изненадващо истина, сякаш под лупа. Откроява се само най-старата от героините - Рита, но тя имаше късмета да завърши училище, преди да се случи разривът ... Целият й образ, който успя да навлезе в зряла възраст преди 90-те години на ХХ век, все още е пълен с детски, момичешки романтика, а историите са наивни и следователно красиви в сравнение с това, което са преживели и за което са откровени приятелите.

Разбира се, последната сцена е отвратителна, отблъскваща, предизвикваща гадене, отвращение, но е написана най-ярко и много вярно, ако се обърнете назад и погледнете времето, ехото на което звучи зловещо и до днес, смекчавайки само остри ъгли, но не елиминира възникналите проблеми и понякога дори ги влошава. Нелекуваната болест приема хронични форми и отива в подсъзнанието, като продължава да унищожава хитро, коварно и все още безмилостно ... Неяснотата на всички времена, епохата е чудесна причина да започнете да мислите.

"Училище" издуха и ярко, брутално, може би дори арогантно и твърде смело разказа за моето поколение, за неговата трагедия. Какво приключихме? Просто „училище“ или беше „училище на живота“. Само с годините осъзнавате силата на безмилостното предизвикателство, хвърлено върху страната ни през годините на перестройката, предизвикателство, което пречупи гърба на много човешки съдби, разтърси основите на по-старите поколения и се отрази в зловеща гримаса върху онези, които току-що бяха започнали да се появяват. Времето ви позволява да се отдалечите от случилото се и да мислите за това откъснато, хладно, без прекомерни емоции, без привързаност: в разгара на събитията разсейването, оценяването на обхвата на случващото се и разгадаването на самата му същност често е твърде трудно. Какво сме загубили и какво сме спечелили. Каква „свобода“, която „получи“, каква „липса на свобода“, която „загуби“. Как тази „свобода“ се отрази на конкретен човек, конкретна съдба, какво й направи, какви ценности донесе в замяна на пометените, унищожените ...

И ако се върнем към представлението, тогава искам да кажа следното: случва се така, че нещо е приятно, а не едновременно, привлича и отблъсква, предизвиквайки противоречиви чувства. Вътрешна нестабилност на усещането - в нея е ключът към разбирането на себе си, ключът към отговора, който се опитва да разпознае съзнанието в несъзнателни реакции на това, което е видял, чул, почувствал. Харесвах изпълнението в почти всичко и не го харесвах само защото боли, засрамен и тъжен за историята на родината от 90-те, за осакатените съдби, души и тези емоции не винаги искат, след като веднъж са преживели, да се притеснявам отново. В днешно време убеждението е модерно и според мен е пълна заблуда, че е редно да изпитваш само положителни емоции (положителни!), А да изпитваш отрицателни е лошо и ненужно. Просто си дадох плюс, че изпълнението ме накара да понасям болка, срам и тъга. Именно тези чувства звучаха в мен дълго след края и ме преследваха, принуждавайки ме да си спомня отново цялата черна ивица от живота си. И това е достойнството на последната сцена. В противен случай щяхме да се смеем и разпръснем, но празнотата и непълнотата щяха да останат в душите ни, нямаше да бъде направена морална оценка на събитията, които са се случили и все още се случват.