Ренесансова медицина (страница 1 от 3)

Държавна медицинска академия в Ставропол

резюме по темата

Мейцин в епохата

Изпълнено от: Никулушкин Антон

2. Леонардо да Винчи

4. Уилям Харви

6. Референции

Всеки, който изучава историята на световната медицина, ще бъде впечатлен от дълбочината на познанията, притежавани от древните лекари. Въпреки това, в продължение на хиляди години, това огромно медицинско знание не е било достъпно за европейците през Средновековието. Това, което сега знаем като западна научна медицина, се появи едва след Ренесанса.

Възраждането, започнало през 1453 г., служи като сигнал за връщането на лекарствата в клиниката и за болните, съществуването му не се ограничава само до манастири и университети. Хирургията под ръководството на такива изключителни хирурзи като Ambroise Paré възвърна предишната си слава. Това беше периодът, когато болестите започнаха да се диференцират. Тогава болести като варицела, сифилис и коремен тиф бяха описани за първи път и изолирани от общата маса на "треска" и "чума".

През този век се изявяват трима изключителни хора, а именно Фракасторо, Парацелс и Андреас Везалий. Те не само допринесоха за развитието на медицината, но и идентифицираха три основни направления в историята на нейните постижения.

Фракасторо (1478-1552), родом от Верона, разработи теорията за заразяване и предаване на инфекция от малки частици по въздуха или чрез човешки контакт. Ако тогава обществото беше по-благосклонно към учението на Фракасторо, медицината щеше да постигне успех в тази посока четири века по-рано и колко животи биха могли да бъдат спасени! Враждебно консервативно общество, често не само студено приема идеите на откривателите, но и жестоко им се подиграва и обижда. Например, когато Мигел Сервет (XVI век) излага идеята за съществуването на малък кръг на кръвообращението, той е изгорен като еретик.

Когато Пиер Брисо (18 век) протестира срещу прекомерното кръвопускане, той е прогонен и умира в изгнание.

Андреас Везалий (1514-1564) нарушава традицията на изследването на Авицена от книги и показва, че дори Гален не е постигнал съвършенство в анатомията. Основната работа на Везалий, „Структурата на човешкото тяло“, разкрива много от грешките на Гален, като например пет-лопатния черен дроб или рогата матка, и става основата на съвременната анатомия. Везалий изоставя размишленията и предположенията, заменяйки ги с пряко наблюдение върху секционната маса, което нанася съкрушителен удар върху консерватизма, откъснат от живота и поставя медицината на прогресивна научна основа.

Леонардо да Винчи

Изключителният талант на бъдещия велик майстор се проявява много рано. Според историка и биографа Вазари той вече е бил толкова успешен в аритметиката в детството, че е поставял учителите в трудно положение със своите въпроси. В същото време Леонардо учи музика, свири прекрасно на лира и „божествено пее импровизации“. Рисуването и извайването обаче най-много развълнуваха въображението му.

Баща му занася рисунките на стария си приятел, един от най-гъвкавите и известни майстори във Флоренция - скулптор, бижутер и художник Андреа Верокио. Той беше изумен и каза, че младият Леонардо трябва да се отдаде изцяло на рисуването.

През 1466 г. Леонардо влезе във флорентинския цех на Verrocchio като чирак. Именно тук започва формирането на творческата личност на Леонардо да Винчи. Съвсем скоро му беше отредено да надмине прочутия учител. Верокио често изпълняваше произведения за Лоренцо Великолепни, владетел на Флоренция. След стотици години робство и религиозни предразсъдъци, най-накрая е време за възраждане за изучаване на науките. Европа напусна Средновековието и годините на феодализъм и много хора се преместиха от селата в градовете. Благодарение на тези промени Флоренция, този прекрасен град, беше изпълнен с художници и търговци. Ренесансът стигна и до работилницата във Верокио, в която художници, скулптури и ковачи работеха ръка за ръка, произвеждайки великолепни механични занаяти и музикални инструменти и дори ремонтирайки всякакви предмети. Елементарното инженерно изкуство е неразделна част от творчеството на художника.

Като чирак в работилницата, Леонардо изучава майсторството на художник и скулптор и се запознава с широк спектър от инструменти за дейности по повдигане, носене и копаене. По-късно в живота си той ще използва това знание като отправна точка за многото си идеи и изобретения. Леонардо се занимаваше с всички видове художествени дейности, като винаги показваше безгранично любопитство и способност да свързва изкуството с научните знания, което беше резултат от внимателно наблюдение и неуморно изследване на природните явления.

Той е повече от разрешен от природата

Само с един поглед целият квартал изумява,

Оставяйки следа от възхищение.

Той беше освободен изцяло от съдбата.

Неговото чудно лице закрива слънцето,

А смехът и пеенето звучат толкова чисто,

Че всички наоколо в възторг замръзват.

Великият италиански художник Леонардо да Винчи, в своя живот, научно и художествено творчество, въплъщава хуманистичния идеал за „всестранно развита личност“ (homo universale). Обхватът на неговите интереси беше наистина универсален. Той включваше живопис, скулптура, архитектура, пиротехника, военно и гражданско строителство, математически и природни науки, медицина и музика.

Художественото наследство на Леонардо да Винчи е количествено малко - скулптурни произведения са загубени, живописта е или зле запазена, или е оставена недовършена, архитектурни проекти така и не са изпълнени. Единственото нещо, което повече или по-малко не страда, са тетрадки, отделни листове бележки и рисунки, често произволно комбинирани в така наречените кодове.

Твърди се, че ентусиазмът му към природните науки и инженерството е пречил на плодородието му в изкуствата. Анонимен биограф обаче, негов съвременник, посочва, че Леонардо „е имал най-отличните идеи, но е създал малко неща в цвят, защото, както се казва, той никога не е бил доволен от себе си“. Това се потвърждава от биографа Вазари, според който препятствия се крият в самата душа на Леонардо - „най-големият и необикновен ... тя точно го подтикна да търси съвършенство над съвършенството, така че всяка негова работа да се забавя от излишък от желания ".

На 20-годишна възраст Леонардо да Винчи става член на Флорентинската гилдия на художниците. По това време той допринася за работата на своя учител Верокио „Кръщението Христово”. Според разказа на Вазари младият Леонардо е нарисувал главата на рус ангел от лявата страна на картината и част от пейзажа. "Тази глава е толкова елегантно благородна, пълна с такава поезия, че останалите герои от картината не изглеждат до нея, те изглеждат неудобно и тривиално.".

Учениците често вършеха част от работата на своите учители, а впоследствие Леонардо имаше и ученици, които му помагаха в работата. В картината "Кръщението на Христос" Леонардо показа таланта на млад гений и оригиналност. Използвал е маслени бои, новост в Италия и с тях надминал учителя си в използването на светлина и боя. Някои хора смятат, че талантът на Леонардо е накарал учителя да завижда. Най-вероятно обаче Verrocchio се радва да предаде изкуството на живописта на Леонардо. За да посвети повече време на скулптура и други проекти, Леонардо продължава да живее със своя учител, но вече е започнал да работи върху собствените си картини.

По време на Ренесанса повечето картини са рисувани на религиозни теми или са портрети. Пейзажи могат да се видят само на фона на такива картини като „Кръщението на Христос“. Но рисуването на пейзажи като фон за човешки фигури не беше достатъчно за Леонардо. Първата му датирана рисунка е пейзажът на долината Арно (1473). Скицата е направена с молив и е пълна с движенията на природата: светлина, преминаваща над хълмовете, шумолене на листа и движение на вода. Още в самото начало Леонардо се отдалечи от общоприетите традиции и създаде нов стил със собствен поглед към природния свят.