Осем най-добри рунда

Обратът може да се определи като музикална фраза, която се връща в началото. Обратите несъмнено са популярни в джаза, но тяхната родина е блусът. Причината толкова много да се пише и говори за този раздел вероятно ще ви изненада.

Блусът обикновено е съставен от доминиращи седми акорди. От диатонична гледна точка във всеки клавиш има само един доминиращ седми акорд, така че строго погледнато блус, включващ само I, IV и V (ако приемем, че те се играят като доминиращи седми акорди), засяга три различни ключа. Но тези малки разлики са разтегнати на дванадесет мерки, така че дори не чуваме, че акордите, които се свирят, не съответстват сто процента един на друг. В края на прогресията на блуса обикновено има два акорда на такт. Акордите сами звучат добре за ушите ни, но някои ноти, изсвирени на фона на акорд, могат да звучат ужасно.

Един от най-популярните блус рундове включва преминаване към V стъпка в последната мярка. Този ход изисква разрешение на тоника. В тоничния блус това V-I клише вече се превърна в нещо естествено.

Всички следващи примери са в последните четири такти на блус квадрата - това ще ви даде възможност да чуете обрата в целия му блясък. Докато работите с примери, обърнете специално внимание на това колко силно те привличат завръщане към Етап I.

Пример 1 често може да бъде чут да се изпълнява на акустична китара, въпреки че никой не забранява да го свири на електрическа китара. В първата мярка свирете акорд B7 под формата на риф на долните струни. На акорд А свирим малка двойна спирка, която съвпада с акорд А7, след което слизаме надолу по Ем пентатоничната скала, която ни води до Е акорд.

Този класически обрат започва от третия ритъм на третата лента и включва шести интервал, изигран на третата и първата струна. Първите две ноти могат да се възприемат като Е акорд, но от тях хроматично слизаме три лада и стигаме до триадата Е, която се обозначава с чук от b3 до 3. За да се върнете към V стъпка, просто отидете от отворете акорд към акорд B7 # 9. Последното създава отлично напрежение, разрешаващо в E.

Пример 2 е продължение на предишна идея. Но вместо да играем хроматично низходящи шести в мярка 3, ние вземаме примера на Джери Рийд и добавяме малко повече движение. Основата все още е низходяща последователност от бележки на третия низ, но на този фон играем отворен първи низ, преминаващ от D към B на втория низ.

Нека опитаме подход с пръсти в духа на бране на Травис - Пример 3. Всички ноти на долните три струни се възпроизвеждат с палец, а мелодията на високите струни - с останалите. Ще заемем раздела за обрат от предишния пример, като преместим нотата на първия низ с две октави надолу до шестия низ. Ето как можем да свирим първата струна на фона на низходящи двойни спирки - обемни, тлъсти малки десетични знаци - на шестата и третата струна.

Пример 4 ни отвежда до самостоятелна нота. Тук свирим главна Е пентатонична скала (E-F # -G # -B-C #) срещу акорд B7 и нещо, наподобяващо E минорна скала срещу акорд A7. Забележете как полутоновите огъвания подчертават тоновете на акорда A7 (C # (3) и G (b7)) в мярка две. Първо има завой от C до C #, а след това - завой от F # към G.

Третата лента ни предлага низходяща мелодия на втората струна на фона на тона на педала на първата струна. Може да забележите, че тук също надграждаме предишните примери, но използвайки пентатоничните движения, които блус китаристите много обичат. В края на фразата хроматично преминете към B и изсвирете няколко ноти от основната пентатонична скала E.

Пример 5 подчертава подхода на акордния тон. Тук очертаваме акордите B7 и A7. Някои музиканти обичат да свирят E блус гамата в такива случаи, докато други предпочитат да разглеждат всеки акорд като отделна единица и да свирят това, което виждате в този пример. На фона на B7 (мярка 1) използваме опита на Ерик Клептън и пускаме фраза, движеща се от b3 на 3, преди да преминем към нотите на B-минорната пентатонична скала (B-D-E-F # -A). Във втората мярка свирим арпеджио A7 от блус нотата b3.

Срещу акорда E7 в третата мярка, ние набираме темпото, като свирим шестнадесети ноти в E-блус гамата (E-G-A-Bb-B-D) с добавената трета стъпка (G #) Целта е проста: намерете нотите, които ни водят до D #, третата стъпка от акорда B7. А за десерт - плъзнете нагоре към второстепенния пентатоник Е и се огънете.

Пример 6 започва с незабавно свързване със SRV. Ако този стил е нов за вас, слушайте по-внимателно Стиви! По принцип ние просто играем идеята за пример 1 (трети такт), но с октава по-високо, в соло регистъра. Пентатоничните идеи, базирани на акорд B7, ни карат да отбележим B. Вече трябва да е ясно, че ако искате да играете добре, трябва да видите цялата структура и да държите всеки акорд във фокус, а не просто да се движите в прогресия, играейки неразбираема маса ноти.

Пример 7 има влияние на рокендрола. Това е отговорност на тройните двойни спирания, характерни за стила на Чък Бери. Както в пример 5, ние се движим в обратната посока на акорда A7: акордът се движи нагоре и мелодията се движи надолу.

Като обрат, свирете тризнаци на горните две струни, хроматично спускащи се до подразбиращия се акорд E, последван от ноти от B-главната пентатонична скала (B-C # -D # -F # -G #) за акорд B7. Вижте как малката пентатонична скала може да се използва за огъване в края на фраза.

Последната фраза за днес (Пример 8) е движение. Придвижване нагоре по грифа, от втория до петнадесетия. Започнете от втория лад с акорд B7 и продължете до E blues скалата на втория низ. В четвъртия такт сме на дванадесетия лад, свирейки третата стъпка от акорда B7 (нотата D # на слаб лоб, до втория силен ритъм).

И тук е минусът за тази секция от дванадесет бара. Това не е много дълга писта, защото обратът не може да се разтяга безкрайно. Можете просто да вземете какъвто и да е блус минус и да експериментирате с рундовете, или да отидете на конфитюр и да видите какво излиза от него. Запомнете: всички идеи идват при нас през ушите ни! Така че слушайте колкото е възможно повече и бъдете внимателни. И ръцете няма да ви накарат да чакате.