Лекция: Сугестивна функция (изкуство като внушение)

Изкуството е внушение за определена структура на мисли и чувства, почти хипнотичен ефект върху подсъзнанието и върху цялата човешка психика. Работата често буквално хипнотизира. Внушението (вдъхновяващо влияние) вече е присъщо на примитивното изкуство. Австралийските племена в нощта преди битката предизвикаха прилив на смелост с песните и танците си. Древногръцката легенда разказва: спартанците, изтощени от дългата война, се обръщат за помощ към атиняните, те се подиграват на куцото и крехко музикантче Тиртей вместо подкрепления. Оказа се обаче, че това е най-ефективната помощ: Тиртей повдигна морала на спартанците с песните си и те победиха враговете.

Разбирайки опита на художествената култура на страната си, индийският изследовател К.К. Панди твърди, че внушението винаги доминира в изкуството. Основният ефект от фолклорните конспирации, заклинания, плач е внушението.

Готическата храмова архитектура вдъхновява зрителя с благоговение пред божественото величие.

Вдъхновяващата роля на изкуството се проявява ясно в походи, предназначени да вдъхват смелост в маршируващите колони от войници. В „часа на смелостта“ (Ахматова) вдъхновяващата функция на изкуството поема особено важна роля в живота на хората. Такъв беше случаят по време на Великата отечествена война. Един от първите чуждестранни изпълнители на Седмата симфония на Шостакович, Кусевицки, отбеляза: „От времето на Бетовен все още не е имало композитор, който да може да разговаря с масите с такава сила на внушение“. Настройката за вдъхновяващо влияние също е присъща на текстовете от този период. Такова например е популярното стихотворение на Симонов „Чакай ме“:

Изчакай ме и ще се върна,

Просто изчакай.

Изчакайте тъгата

Изчакайте снега да се мете,

Изчакайте, когато не се очакват други,

Изчакайте кога от далечни места

Писма няма да дойдат,

Изчакайте, докато ви омръзне

На всички, които чакат заедно.

В дванадесет реда думата „изчакайте“ се повтаря осем пъти като заклинание. Цялото семантично значение на това повторение, цялата му вдъхновяваща магия са формулирани във финала на стихотворението:

Не разбирам онези, които не са ги чакали,

(Симонов. 1979, с. 158).

Той изразява поетична мисъл, която е важна за милиони хора, разкъсани от войната. Войниците изпращаха тези стихове у дома или ги носеха около сърцата си в джоба на туниката си. Когато Симонов изрази същата идея в сценария, тя се оказа посредствена творба: в нея звучеше същата актуална тема, но магията на внушението беше загубена.

Спомням си как Еренбург в разговор със студенти от Литературния институт през 1945 г. изрази мнението, че същността на поезията е в заклинание. Това, разбира се, е стесняване на възможностите на поезията. Това обаче е типична заблуда, продиктувана от точното усещане за тенденцията в развитието на военната поезия, която търсеше незабавна ефективна намеса в духовния живот и следователно разчиташе на фолклорни форми, разработени от вековния художествен опит на хората, като напътствия, обети, видения, мечти, разговори с мъртвите, апели към реки, градове. Речникът на заклинанията, обетите, благословиите, анахронизмите на ритуалните обрати на речта звучат във военните стихове на Тичина, Долматовски, Исаковски, Сурков. Така народният, домашен характер на войната срещу нашествениците се проявява в поетичния стил.

Внушението е функция на изкуството, която е близка до образователната, но не съвпада с нея: образованието е дълъг процес, внушението е едноетапно. Сугестивната функция в напрегнати периоди от историята играе голяма, понякога дори водеща роля в общата система от функции на изкуството.

10. Специфична функция - естетическа

(изкуството като формиране на творчески дух и ценностни ориентации)

Досега говорихме за функциите на изкуството, които „дублираха“ с художествени средства това, което другите сфери на човешката дейност правят по свой собствен начин (наука, философия, футурология, педагогика, СУК, хипноза). Сега ще се спрем на напълно специфични функции, присъщи само на изкуството - естетически и хедонистични.

Още в античността е осъзнато значението на естетическата функция на изкуството. Индийският поет Калидаса (около V век) определи четири цели на изкуството: да предизвика възхищението на боговете; създават образи на околния свят и човека; да доставя голямо удоволствие с помощта на естетически чувства (състезания): комедия, любов, състрадание, страх, ужас; служат като източник на удоволствие, радост, щастие и красота. Индийският учен В. Бахадур вярва: целта на изкуството е да вдъхновява, пречиства и облагородява човек, за това то трябва да е красиво (Bahadur. 1956. С. 17).

Естетичната функция е незаменима специфична способност на изкуството:

1) да оформя артистични вкусове, способности и нужди на човек. Светът се явява пред художествено цивилизованото съзнание като естетически значим във всяко свое проявление. Самата природа се появява в очите на поета като естетическа ценност, Вселената придобива поезия, превръща се в театрална сцена, галерия, художествено творение non finita (недовършено). Изкуството дава на хората това усещане за естетическото значение на света;

2) ценностна ориентация на човек в света (изграждане на ценностно съзнание, научи да виждаш живота през призмата на образността). Без ценностни ориентации човек е дори по-лош, отколкото без визия - нито може да разбере как да се свърже с нещо, нито да определи приоритети за дейност, нито да изгради йерархия от явления в околния свят;

3) събуждат творческия дух на индивида, желанието и способността да твори по законите на красотата. Изкуството събужда художника в човека. Тук изобщо не става дума за пробуждане на пристрастеност към художествената самодейност, а за човешка дейност, съобразена с вътрешната мярка на всеки обект, тоест за овладяване на света според законите на красотата. Правейки дори чисто полезни предмети (маса, полилей, кола), човек се грижи за предимствата, за удобството и за красотата. Всичко, което човек произвежда, е създадено по законите на красотата. И той се нуждае от чувство за красота.

Айнщайн отбеляза значението на изкуството за духовния живот и за самия процес на научно творчество. „Лично за мен усещането за върховно щастие се дава от произведения на изкуството. В тях рисувам такова духовно блаженство, както в никоя друга област ... Ако попитате кой ме интересува сега, ще отговоря: Достоевски. Достоевски ми дава повече от всеки научен мислител, повече от Гаус! " (виж: Мошковски. 1922, стр. 162).

Да събудиш в човек художник, който иска и знае как да твори по законите на красотата - тази цел на изкуството ще расте с развитието на обществото.

Естетичната функция на изкуството (първата съществена функция) осигурява социализацията на личността, формира нейната творческа дейност; прониква във всички останали функции на изкуството.

11. Специфична функция - хедонистична

(изкуство като наслада)

Изкуството доставя на хората удоволствие и създава око, което може да се наслаждава на красотата на цветовете и формите, ухо, улавящо хармонията на звуците. Хедонистичната функция (втората съществена функция), подобно на естетическата, прониква във всички останали функции на изкуството. Дори древните гърци отбелязват специалната, духовна природа на естетическото удоволствие и го отличават от плътските удоволствия.

Предпоставки за хедонистичната функция на изкуството (източници на удоволствие от произведение на изкуството): 1) художникът свободно (= майсторски) притежава материала за живота и средствата за неговото художествено развитие; изкуството е сферата на свободата, овладяването на световното естетическо богатство; свободата (= умение) е възхитителна и възхитителна; 2) художникът съотнася всички овладени явления с човечеството, разкривайки естетическата им стойност; 3) в творбата, хармоничното единство на съвършената художествена форма и съдържание, художественото творчество дава на хората радостта от разбирането на художествената истина и красота; 4) художествената реалност е подредена и изградена според законите на красотата; 5) получателят изпитва привързаност към импулсите на вдъхновението, към творчеството на поета (радостта от съвместното творчество); 6) в художественото творчество има игрален аспект (изкуството симулира човешка дейност по игрив начин); играта на свободните сили е друга проява на свобода в изкуството, която носи изключителна радост. „Настроението на играта е откъснатост и вълнение - свещено или просто празнично, в зависимост от това дали пиесата е просветление или забавление. Самото действие е придружено от чувство на приповдигнатост и напрежение и носи със себе си радост и релаксация. Сферата на игра принадлежи на всички методи за поетично оформяне: метрично и ритмично разделение на говорена или изпета реч, прецизно използване на рима и асонанс, маскиране на смисъла, умело изграждане на фраза. И този, който, следвайки Пол Валери, нарича поезията игра, игра, в която човек играе с думи и реч, не прибягва до метафора, а схваща най-дълбокото значение на самата дума „поезия” (Huizinga, 1991, p. 80).