Как гримьорите превръщат художниците в красавици и чудовища

Гримьорът може да превърне актьора в красив и симпатяга или, обратно, зъл изрод със изкривено лице.

Кореспондентът на "МК" в Санкт Петербург "говори за работата на гримьорите в киното с една от най-опитните майстори на Санкт Петербург - Елена Козлова, която се готви да отпразнува петдесетата годишнина от работата си в Ленфилм.

Не са останали мечтатели

Елена Козлова идва в "Ленфилм" през 1966 г., по това време студиото работи с пълна сила и няма достатъчно гримьори. Те бяха обучени в продължение на шест месеца, а за още година и половина натрупаха опит на практика - като чираци на гримьор на истински снимки.

„Не исках да напускам работата“, казва Елена Владимировна. - Когато нашата смяна приключи, влязохме във филмовото студио, изкачихме се до самия връх и седнахме тихо, наблюдавайки работата на другите. Първият ми независим опит - грим на звездата на Михайловския театър Анатолий Сидоров за филма „Марияна от Гранада“. Той беше малко снопен нос и играеше красив испанец с брада. Първият път се обърнах към актьора с ужас и се ръкувах, но се справих.

Към многото радости от новата творба се добави още една - експедицията. При първото си командировка Елена Козлова отиде на снимките на филма "Рицарят на мечтите".

- Все още учех в Историческия факултет на Ленинградския държавен университет и от страх, че няма да се подготвя за сесията, взех със себе си бележките на Ленин. Но тя така и не ги отвори. За шест месеца успяхме да снимаме в Адлер, Севастопол, Коктебел, Одеса. Dream Knight е филм за момче, което мечтае да стане капитан на пиратски кораб. Имаше много приказни епизоди - скали до небето, фантастичен кон, вълшебни трептящи огледала. Лазарев-старши свиреше на мелница за органи. Когато бяхме в Крим, внезапно падна сняг, художниците го поливаха с оръдия, а по това време правех грива за кон от изкуствена коса. Преди това са заснети такива филми, които сега крайно липсват - човешки, искрени, за познати и разбираеми човешки чувства.

Зловеща красота

Основната задача на гримьора е да създаде лицето на персонажа. Във научнофантастичните или филмите на ужасите актьорите получават съвсем нови лица.

За да създадат неприятно впечатление за героя, те могат да почернят зъбите му, да подчертаят бръчките, да го напълнят с изкуствена пот. Според гримьорите Алексей Герман във филма „Трудно е да бъдеш Бог“ заради режисьорския си план се е постарал да обезобрази героите, показвайки хора с различни физически увреждания. Но той намери красотата си в него.

Алексей Герман обикновено обичаше натурализма. Има история за това как той, на снимачната площадка на филма „Моят приятел Иван Лапшин“, накара Андрей Миронов да намаже лицето си не с грим, а с истинска мръсотия. Актьорът издържа това, но беше бесен, че сцената в онзи ден не беше заснета този ден - докато се подготвяше, слънцето си отиде.

Елена Козлова казва, че гримьорът трябва да е изобретателен. Всичко може да се случи на снимачната площадка. Изведнъж те ще поискат спешно да му направят мустаци, но необходимите материали не са под ръка. Трябва внимателно да обмислите всички наблизо и да помолите някой да отреже косата за мустаци. Или може да се наложи да компенсирате човек, смазан от капан за мечки. Отново трябва да импровизирате, например да сложите сурово яйце на мястото на изтеклото око - изглежда естествено.

- Георги Миляр беше любим актьор на всички гримьори - казва Елена Козлова. - В името на ролята, той дори позволи да се обръсне веждите си, за да може да има по-автентичен грим. И сега актьорите не се щадят. Измислих дублера на Пореченков, залепих брадата му. При скачане с парашут лицето се тресе от вятъра. Редовният лак няма да работи, актьорът ще лети в едната посока, а брадата в другата. И реших да си закача брадата с лепило Moment. Актьорът не възрази. Но с актрисите може да е трудно. Всички жени искат да бъдат красиви в кадъра и това не винаги съответства на ролята. На снимачната площадка на филма на Алексей Учител "Матилда" имаше сцена със селяни. Всички те бяха с обикновен грим, без бижута или козметика. И щом погледнете настрани, жените веднага оцветяват устните си, малко мигли - и цялата рамка е в канализацията, ако не следите навреме.

Лицето на човек, който прилича на куче

Елена Козлова трябваше да гримира не само хора, но и животни. Например, на снимачната площадка на филма "Сърце на куче".

- Кучето беше прекрасно, казваше се Карай. Представих си рошав мешан, но докараха такова гладкокосместо домашно куче. Но като дете той също беше бездомник, домакинята го вдигна на улицата. Трябваше да замърсим нашия Карай, но не мръсни - филмът е черно-бял и ефектът така или иначе няма да се види. Тогава решихме да я разрошим - разредихме нишестето и намазахме кучето с козината. И те снимаха през зимата, нашият карай изтича на улицата и да се возим в снега. Разбира се, целият грим му се откъсна. След това разредихме желатина, той се държеше здраво. Слагат Караи на пода, за да го разпръснат. И той започна да ме гледа така, че дори попитах домакинята: „Няма ли да хапе?“ Но Карай се държеше много спокойно, въпреки че трябваше да понесе не само сложен грим, но и обливане при 20-градусова слана и удари от портиер. Всички го обичаха. Особено той и Евстигнеев завързаха приятелство.

Евгений Евстигнеев дойде на стрелбата от Москва, беше много уморен и в свободната си минута можеше да бъде намерен да спи в операционната на дивана. За да го измисли, трябваше да го събужда всеки път. Работили сме и с Роман Карцев, който играеше Швондер. Той беше силно подмладен, хвърлен за двадесет години. Според сюжета той е млад мъж, а актьорът по това време вече е на 48 години.

Владимир Толоконников беше много талантлив! Според режисьора Владимир Бортко той „търсеше лицето на човек, който приличаше на куче“. При Толоконников се оказа точно това. Така че той почти никога не е бил измислен. В кадър почти естественото лице на Шариков.

Майстор на Кървавите дела

След това дойде време за сериали. Гримьорите закупиха съдебни атласи и литри изкуствена кръв.

Един от най-известните телевизионни сериали в края на 90-те години беше "Агентът за национална сигурност", който направи Михаил Пореченков известен. Елена Козлова направи актьорите в този филм още от първия епизод.

- Миша Пореченков е много забавен - той винаги се шегува, глупак наоколо. Външно той стана много зрял, но остана като момче. Миша винаги е бил любимец на дамите, той каза: „Жените ме избраха за агент“. Продуцентите се усъмниха кого да одобрят за главната роля, след което показаха снимка на кандидатите на женския екип и всички гласуваха в хор за Пореченков. Винаги си спомням Андрюша Краско ярко. След един епизод на снимачната площадка той започна на шега да ме нарича господар на кървавите дела. Заснехме бой в нощен клуб. И ни беше казано: "От този ден нататък на екрана има по-малко кръв." И сега битката е в разгара си, огледалата са разбити, масите летят, а асистентът гримьор стои до пипета кръв. Дори не се качвам с кутии и литри кръв. И тогава чух гласа на режисьора: „Извадете Тулупова с пипета, обадете се на Козлова с леген!“ В процеса на снимките разбрахме, че капка кръв не е достатъчна.!

Спорът не е възникнал случайно. Ако сравним лицата на тези актьори, тогава Нагиев е тип „герой“. Във външния му вид има праволинейност - директен поглед, очарователна усмивка. Той създава впечатлението, че е пъргав, застанал здраво на краката си, готов да използва сила всеки момент. Интелигентността не е основното тук. Но Домогаров е интелектуален тип, способен на силни емоционални преживявания. Класическият главен герой за психологически драми. В резултат на това Домогаров участва и сериалът само се възползва от това - в него се появи дълбочина.

Елена Козлова казва, че модерните лица се гримират по-трудно. Сега е почти невъзможно да се намери актьор без пробиви и татуировки по тялото.

- Младите момичета ще пробият ушите си тридесет пъти, ще направят татуировка на вежди. И тогава снимате селска тема - и изведнъж фалшиви вежди! Дупки от множество пробиви в ушите с гумоза, специално съединение, прикривате. На снимачната площадка на "Батальон" ние страдахме с това. Те се избягваха, доколкото можаха, с един изстрел, в близък план, актрисата трябваше да дръпне капачката си над очите, така че сянката от нея да закрие татуираните вежди и да запази изображението.

Проектът е финансиран от безвъзмездна финансова помощ от Санкт Петербург