Принципи на японското изкуство. Неизразимо, невидимо, променливо.

Автор:
Павел В

Тайната на изкуството е да слушаш неизказаното, да се възхищаваш на невидимото.

Тази мисъл се корени в критерия на японската концепция за красота. Нарича се "юген" и олицетворява умението на намек или подтекст, красотата на сдържаността.

Постоянната заплаха от непредвидени природни бедствия, присъщи на природата на японските острови, формира душа сред хората, която е много чувствителна към промените в околната среда. Будизмът добави тук любимата си тема за непостоянството на света. И двете помещения заедно доведоха японското изкуство до прославяне на непостоянството, преходността.

Поетизирането на изменчивостта, крехкостта е свързано с възгледа на дзен будистката секта, която е оставила дълбок отпечатък върху японската култура. Значението на ученията на Буда, преподавани от Дзен, е толкова дълбоко, че не може да бъде изразено с думи. Може да се схване не с разум, а с интуиция; не чрез изучаване на свещени текстове, а чрез някакво внезапно прозрение. Нещо повече, съзерцанието на природата в нейната безкрайна промяна, способността винаги да се намери съгласие с околната среда, да се види величието на малките неща от живота най-често води до такива моменти.

Дзен сектата учи, че идеята за пълнота е несъвместима с вечната изменчивост на света и затова тя трябва да се избягва в изкуството. В процеса на култивиране не може да има връх, точка на почивка. Пълното съвършенство не може да бъде постигнато по друг начин, освен за миг, който веднага се потапя в потока от промени.

Култивирането е по-красиво от съвършенството; завършването по-пълно олицетворява живота, отколкото завършването. Следователно работата, в която не всичко е договорено докрай, е най-способна да разкаже за красотата.

Намекването по-често от декларирането е принципът, който прави японското изкуство изкуство на подтекст. Художникът умишлено оставя малко свободно пространство в работата си, позволявайки на всеки човек да го запълни по свой начин със собственото си въображение.

Японските художници имат популярен израз: „Празните места на свитъка са пълни с повече значение от това, което четката е нарисувала върху него“. Актьорите отдавна имат заповед: „Ако искате да изразите напълно чувствата си, отворете се на осем десети“.

Японско изкуство поела задачата да бъде красноречива на езика на подмятанията. И точно както японецът възприема йероглиф не просто като няколко удара с четка, а като идея, той знае как да види на снимката неизмеримо повече от това, което е изобразено на него. Дъжд в бамбукова горичка, върба близо до водопад - всяка тема, допълнена от въображението на зрителя, се превръща за него в прозорец към безкрайното разнообразие и вечната променливост на света.

Юген или красотата на занижаването е онази красота, която скромно се крие в дълбините на нещата, а не се стреми към повърхността. Може изобщо да не бъде забелязан от човек, лишен от вкус или спокойствие.

Считайки пълнотата, несъвместима с вечното движение на живота, японското изкуство на същата основа отрича симетрията. Толкова сме свикнали да разделяме пространството на равни части, че когато поставим ваза на рафта, инстинктивно я поставяме в средата. Японецът също толкова механично ще го премести настрани, защото вижда красотата в асиметричното подреждане на декоративни елементи, в нарушен баланс, който за него олицетворява живия и подвижен свят.

Симетрията умишлено се избягва и защото въплъщава повторение. Асиметричното използване на пространството изключва сдвояването. А японската естетика смята всяко дублиране на декоративни елементи за грях.

Ястията на японската маса нямат нищо общо с това, което наричаме услуга. Посетителите са изумени: какво объркване! А за японците изглежда лош вкус да видят една и съща картина върху чинии, и върху чинии, и върху супница, и върху чаши, и върху тенджера за кафе. Така че, да се наслаждавате на изкуството, означава за японците да слушат неизказаното, да се възхищават на невидимото. Това е жанрът summy -- като рисунки с черно мастило върху мокра хартия, показващи се през мъглата, рисуващи намеци и пропуски.

Това са хайку -- стихотворения от една-единствена фраза, от един поетичен образ. Тази изключително уплътнена форма е способна да носи наистина бездънен подтекст. Отъждествявайки се с един от четирите сезона, поетът се стреми не само да прослави свежестта на лятната утрин в капка роса, но и да вложи нещо от себе си в тази капка, давайки на фантазията на читателя тласък да усети и изживее това настроение по свой начин.

Такъв е театър ноо, където всички пиеси се играят на фона на една и съща природа под формата на самотен бор и където всяко движение на актьора е строго предписано и стилизирано. Във всичко това се проявява съзнателно подценяване, отразяващо не бедност на ума или липса на въображение, а творческа техника, която отвежда човека много по-далеч от конкретен образ.

Най-висшата проява на понятието "юген" може да се счита за стихотворение, направено от камък и пясък, т.нар философска градина. Майсторът на чаената церемония Соами го създаде в манастира Реанзи в Киото четири века преди съвременните художници да открият езика на абстрактното изкуство по други начини.

Туристи от американски военни бази кръстиха тази градина на тенис корта. Хората, които са свикнали да възприемат красотата само в цифров вид, виждат тук само правоъгълна зона, поръсена с бял чакъл, сред които половин дузина камъни са разпръснати в безпорядък. Но това наистина е поезия. Разглеждайки градината, разбирате защо много от ултрамодернистките куестове на Запада изглеждат на японците вчера. Човек не бива да дъвче, както в някои туристически пътеводители, версията, че стърчащите от пясъчните вълни камъни олицетворяват тигрицата, която с пилото си плува през реката; или че има планински върхове над море от облаци.

За да усетите истинския смисъл на такова творение, неговата асиметрична хармония, която изразява универсалната същност на нещата, вечността на света в неговата безкрайна променливост, не са необходими думи.

Източник: ОВЧИНИКОВ Всеволод Владимирович КЛОН САКУРА. М. "Млада гвардия", 1971

Коментари от потребители на Facebook и VKontakte. Изкажете мнението си.