"Осмото чудо на света, което планетата никога не е виждала!"

„Следващата станция е Пушкинская, железопътната гара Витебски и Театърът на младия зрител“ - някой чу това за първи път, докато сърцето на някого подскочи в очакване на нова среща. Младежкият театър беше единственият театър в града, който беше обявен в метрото.

За близки приятели строгият и взискателен Корогодски беше просто Зяма. Снимка: Interpress

Измина половин век, откакто тридесет и петгодишният режисьор Зиновий Корогодски оглави най-важния театър за момчета и момичета в Ленинград, театър, който ще се отнася към публиката си като приятел и спътник в продължение на много години, независимо от възрастта . Може би затова няколко поколения днешни петербургци си припомнят ерата Корогодски като най-загадъчното и неразбираемо културно явление, определило тяхната духовна и морална формация.

Продължавайки традициите, заложени от Брянцев, Зиновий Яковлевич успя да насочи вниманието към „несериозния“, по мнението на мнозина, детски театър и стана лидер на движението Тюз.

Стотици ентусиазирани очи наблюдаваха с голямо внимание случващото се на сцената: „Trin-глупости“, „Тими е на същата възраст като мамут“, „Mess-Mend“, „След екзекуцията, моля ...“, “ Хамлет “,„ Отворен урок “,„ Нашата, само нашата “,„ Котка, която се разхождаше сама “,„ Извън играта “- уютна зала на площад Пионерская се превърна в място за емблематични представления в продължение на почти три десетилетия. На известните творчески вечери както артисти, така и зрители изпяха химна на театъра на един дъх, искрено вярвайки на всяка дума: „В крайна сметка нашият театър е осмото чудо на света, което планетата никога не е виждала!“

Планетата, наречена "Ленинградски младежки театър", даде на страната десетки талантливи артисти, възпитани в студиото на театъра, режисиран от Корогодски: Георги Тараторкин, Юрий Каморни, Антонина Шуранова, Александър Хочински ... Ирина Соколова, Игор Шибанов, Николай Иванов, Наталия Боровкова блеснаха на сцената.Лиана Жвания. Възпитаниците на студиото, дори заминавайки за други театри, останаха верни на идеалите на своя Учител и неговото училище.

Парламентът за публика на театъра - Делегатската асамблея - не съществуваше за показване, но беше един от компонентите на уникален театрален организъм.

Творческият път на Зиновий Яковлевич беше прекъснат от трагично събитие: срамното изключване от Театъра за млади зрители и лишаването от правото да преподава поради фалшиви обвинения. Но Корогодски намери сили да построи нов театър - Театърът на поколенията, да се върне към преподаването и да реабилитира името си. След смъртта на Зиновий Яковлевич, Театърът на поколенията се оглавява от неговия син, театрален художник и режисьор Данила Корогодски. Сега този театър е един от най-интересните в града.

Директна реч

Данила Корогодски, директор на Театър на поколенията:

Основната му работа е съдбата му

- Той беше човек с една страст, в живота му имаше само театър. Той нямаше хобита, защото от сутрин до вечер, а и през нощта се занимаваше с театър. Спомням си, че през целия си живот заспах - татко работи, събуди се - татко работи. И често заспивах под звуците на разговори на входната врата: Лев Абрамович Додин, Вениамин Михайлович Филщински и Зиновий Яковлевич Корогодски се връщаха от репетициите и дълго разговаряха на входа. И преди баща му имаше ученици в кухнята и той им казваше нещо до сутринта. Той беше неистов човек, дори когато остарееше, абсолютен фанатик на работата си. Живял съм сред хората на изкуството, но никога не съм виждал нещо подобно. Анатолий Василиевич Ефрос също беше фанатик на театъра, но имаше кола, вкара жена си и сина си в нея и ги закара до фермата, където живееха един месец. И баща ми не знаеше какво е почивка, майка ми по някакво чудо понякога успяваше да го отведе в Сочи, но там, легнал на плажа, общуваше с театрални хора - това също беше форма на работа - или седеше в стаята и пише. Не си спомням да е почивал. Освен театралния живот, нямахме друг.

Тогава видях баща ми да лъже за първи път. Лежеше няколко месеца, а след това стана и създаде Театър на поколенията. Но всичко това беше трудно: те се разхождаха из училища, някакъв център за отдих.

Мисля, че най-важното е, че той беше художник, а основната му работа бяха хората - неговите ученици - и театърът. Веднъж, малко преди смъртта си, той ми каза: "Ти си основната ми работа!" Но мисля, че основното парче е неговата съдба с всички извивки и зигзагове.

Вениамин Филщински, професор по СПбГАТИ:
Той беше страстен педагог

- Голям успех може да се нарече, че като завърших дипломната си година, попаднах в театъра при Зиновий Яковлевич. Десетте години, които прекарах под негово ръководство, след това с него и след това ние тримата - Корогодски, Додин и аз, определиха много неща в живота ми: 12 представления бяха изиграни заедно! Считам го не само за най-близкия си колега и съратник, но преди всичко за един от моите Учители, който ми даде практическо театрално образование. Моите собствени професионални изпълнения не са създадени без неговото влияние.
Днес го мисля предимно като учител. Той беше страстен учител, наследник на педагогическата линия на Станиславски, която се нарича „метод на етюда“, и страстен строител на неговата театрална къща. Това беше неговата сила. Той реализира мечтата на Вахтангов да обедини студио и театър. Тази симбиоза беше истинска, органична. Той преподаваше честно, дълбоко, сериозно, но въпреки това завършва следването си, завършва и обучава своите ученици вече в театъра.

Ирина Соколова, народна артистка на Русия:
Ние му вярвахме!

- Зиновий Яковлевич от самото си пристигане в Младежкия театър вече знаеше какъв театър ще построи и започна да събира около себе си съмишленици. Ние, актьорите, реагирахме бързо и го последвахме, защото беше ясно: той знае какво, за кого и за какво ще постави. Ние му вярвахме.

Корогодски разруши предишната идея за детски театър: вярваше, че няма специално изкуство за деца. Възрастният трябва да направи пиеса за проблемите, които го тревожат, начина, по който ги разбира, и да говори с детето на равна нога, но само чрез игра. Започна съвсем различен разговор с детето, театърът започна да се доверява на децата. И нашите зрители веднага се промениха: по-рано те взеха уроци в Театъра за млади зрители и децата не гледаха представленията, а подредиха отношенията помежду си. На родителите им беше скучно и ако доведоха децата си на пиесата, трябваше да ги изчакат във фоайето. И сега имаме семеен абонамент - когато децата идват с родителите си, те изглеждат толкова внимателно, поглъщат себе си.

Сега онези зрители, израснали на нашите представления, вече са възрастни: лекари, инженери, учители, но те са привлечени от нас и ние все още сме приятели с тях.

Материалът е подготвен от Виктория АМИНОВА и Наталия КОЛОКОЛОВА