Как да различа оригинал от фалшив (продължение на трета част)

Федор Пирвиц, специално за „Семейни ценности“, Санкт Петербург
(въз основа на изследователски материали от И. Бусева-Давыдова, В. Тетерятников и мястото на музея на Андрей Рубльов.)

Фалшификати и фалшификати.

През 19 век фалшифицирането на стари икони не се счита за срамно, тъй като няма строги критерии за автентичност. Но след успеха на реставрационната наука картината се промени. Виртуозните стилизации, имитиращи антично изкуство, започнаха да се наричат презрително „фалшифицирани“.

Науката за реставрация в СССР е създадена от Игор Емануилович Грабар, непотопяем академик, настърган калач на арт партита. Именно той става главният специалист в живописта и иконите след 1917 г. Въпреки безспорните услуги на руското изкуство, колекционерите не харесват Игор Емануилович, смятат го за мошеник и го наричат „Змиорка Обмануилович Гробар“. Говореше се, че той е взел портрет на момче от Гейнсбъро за изследване от семейство Голицин и е върнал майсторски направеното копие обратно.

Грабар постави Григорий Осипович Чириков начело на почти всички реставрации. Кой беше Чириков? Преди революцията иконата на Чирикови е известна; Чирикови са официални доставчици и реставратори на икони за руския музей на император Александър III. Така главният дореволюционен иконописец-поддерински се превръща в основния съветски реставратор на икони!

Именно на Чириков и неговия кръг (Баранов, Тюлин и др.) Принадлежи честта да бъдат разкрити известните икони „Троица“ и „Владимирская Богородица“. Те бяха майстори на огромни умения, които добре познаваха предмета си.

Когато през 30-те години в САЩ се продават редица фалшификати и копия на староруски икони, те се установяват в колекцията на милионера Джордж Хан. Скоро след Втората световна война, когато американците научават за съществуването на Русия и руската култура, колекцията на Хана започва да се радва на интерес, а след това и на популярност. Луксозният каталог, изготвен за изложбата, показва, че колекцията му от икони няма равна в цялото Западно полукълбо. Успехът на изложбата надмина всички очаквания, това беше истинско признание, репродукции на икони бяха включени в много западни албуми за древноруското изкуство, а руските икони започнаха да се появяват все по-често в западните католически църкви.

Известният лондонски търговец на изкуства Ричард Темпъл казва: „Като дете на 10-11 години се заинтересувах от икони. Спомням си как пратеник дойде в къщата на майка ми от Америка от баба ми, в която бяха те. Ясно си спомням атмосферата около пристигането на колета и думите на майка ми, че това са истински руски икони. Спомням си, че тогава всички възприеха тази предпоставка като събитие. По-късно, на 16-17 години, загледах в магазин за боклуци в Лондон и намерих икона, покрита със слой от сажди и прах. Изложих всички пари, които имах за нея, мисля, че 11 лири. Шест години по-късно, когато бях на 22, докато всичките ми приятели бяха художници, аз основах галерия и тази икона винаги е била изложена. ".

Възпитан в семейство на английски аристократи, в англиканската религиозна традиция, под влиянието на иконите, Темпъл се превръща в православие в зряла възраст. Галерията му е спечелила слава далеч извън границите на Англия - „Темпъл галерия“ изнася лекции за руски икони в британските университети, сътрудничи с музеи в много страни, принцът на Уелс и други големи перуки. До голяма степен, благодарение на Темпъл, английската публика получи представа за руската иконопис и древната руска култура. Както самият Ричард Темпъл признава, не по-малко от шест хиляди руски икони са преминали през галерията му за половин век. Някои от тях попълниха музейни колекции в различни страни, някои се заселиха в частни домове на православни вярващи, а други се върнаха в Русия и станаха собственост на иконосъкровищницата на Патриарха на Москва и цяла Русия.

НОЩАРНО ОТКРИВАНЕ

Тетерятников беше поканен от няколко музея за консултации и експертиза относно колекцията на Хана. След като получи поръчката, експертът се свърза с фирмата Christie с искане да инспектира иконите преди продажбата. „Разрешението от Кристи беше получено - казва Тетерятников - влязох в малката стая на склада, където се намираха иконите. Веднага пред мен се появи огромен Deesis, състоящ се от седем панела, всеки с височина около два метра. За моя искрена изненада моментално разпознах този „шедьовър“, тъй като бях учил точно същия този дълго време в Третяковската галерия в Москва. Дори си спомних на коя стена и в коя стая висеше и виси, изглежда, през последните 50 години. Бях поразен от неестествената свежест на цветовете, съвършенството на запазването и умишленото възстановяване на дървената дъска.

Друга икона привлече вниманието ми с „идеалния новгородство от 15 век“. Обръщайки обаче иконата, аз се засмях: древният шедьовър беше нарисуван на предната стена на скрин, който не съществуваше в Древна Русия. Останалите икони на колекцията също се оказаха копия и стилизации.

Въпреки това търгът за продажба на колекцията от икони на Hanna премина блестящо: за тях бяха събрани 3 милиона долара, публикуван е луксозен каталог. Вестниците дори нарекоха този търг „събитието на века“.

Скоро той получи писмо от "Кристи", в което го информира за призоваването. изкуствоведът беше обвинен в клевета. Процесът продължи шест месеца. Тетерятников похарчи 60 хиляди долара за адвокати, а „Кристи“ беше още повече: оказва се, че много икони след този търг изобщо не са били закупени от уплашени купувачи. Кристи се опита да ги продаде чрез галерията на Ричард Темпъл на намалени цени, но дори тогава не успя.

Точно една година след известния „търг на века“, съдията от Ню Йорк Полак направи официално изявление: „Делото 6678 - гражданското дело на Кристи срещу Владимир Тетерятников - беше прекратено. И двете страни напълно се отказват от своите обвинения и материални претенции. " Кристи се предаде под тежестта на огромните доказателства на руския експерт. Вярно е, че парите за адвокати не са му върнати.

Бих искал да завърша тази статия с пронизващ фрагмент от мемоарите на реставратора В. Филатов, който свидетелства за неприводимата разлика във възприятието между иконописците-старомодници и кураторите на музеите.

„През 1943 г. нашата група военни художници се установи в Паневежис, северно от Вилнюс, по-близо до латвийската граница. Паневежис от онези години беше тих затвор, това се усещаше особено в неделя, когато дървените подметки на дисциплинирани католици започнаха да тропат по каменните настилки, бързайки покрай нашата къща до неделната литургия в църквата.

Реших да видя каква е църквата отвътре и по какво се различава от нашата църква. Отначало се страхувах да вляза: появата на съветски войник в литовска църква беше политически некоректна. В църквата вниманието ми беше привлечено от три икони в обща позлатена рамка от дясната страна. Това бяха сложни композиции, базирани на теми, които ясно се отнасяха до ерата на ранния италиански Ренесанс. Неволно замръзнах, загледан в тях.

Разбрах от прислужника на църквата, че иконите са рисувани не от италианския маестро на Ренесанса, а от руския староверски иконописец Шмуригин, главата на старообрядческата общност в литовския католически град. Излизайки от църквата, веднага отидох до портите на дома на иконописеца. Появата ми не го изненада особено: той реши, че изгубеният руски войник търси нощувка.

Пред мен стоеше селски дядо с храстала брада. Започнахме да говорим. Художникът ме покани да отбия след два дни: просто трябваше да му донесат икона за „обновяване“ и той обеща да ми покаже, тъй като толкова се интересувам от иконите, как са „обновени“.

В уречения ден на Шмуригин е донесена икона: това е „Богородица с детето“, икона със среден размер, с много тъмна повърхност, стара и традиционна творба. Шмуригин веднага го приписва: XV век, Новгород - и започва да ми обяснява стилистичните особености на живописта от това време и след това да говори за естеството на щетите. Бяха малко от тях, основното беше потъмняването на изсушаващото масло и сажди. „Ще измия и подновя”, - обеща Шмуригин и се зарадвах, че ще стана свидетел на реставрационния процес, извършен от опитен майстор.

Седмица по-късно, както се разбрахме, отново посетих Шмуригин. И какво? Бях прав в своите предположения! Иконата беше красиво рисувана: свежи цветове, добре отпечатана живопис по новгородски маниер. И всичко би било наред, но само паметникът от 15-ти век е изчезнал. не, не е загубено - унищожен е от велик майстор, надарен иконописец, истински експерт в занаята си.

Дълго мислех какво е изчезнало в резултат на този ремонт и някак изведнъж, внезапно осъзнах: времето беше изтекло. Станах свидетел на изчезването на времето ".