Как ще бъде на руски? Размерът има значение

В училище изглеждаше най-неразбираемо.

По-безполезни от логаритмите, синусоидите и бензолните пръстени. Безполезен дори от тест за хвърляне.

Някой обяснявал ли ви е за какво е поетичният метър? Предвид безсмислието на умението, успяхте ли да различите ямб от хорея? По-късно ви дойде по-удобно?

Но поетичният метър всъщност е изключително прекрасно нещо.

размер

Майки, които в допълнение към училищната програма успяват да обяснят на децата ямби и пастили със своите другари, постигат няколко резултата наведнъж: те откриват в детето способността да използва чувството за ритъм, развиват точно това чувство, подобряват абстрактното мислене, учат да систематизират концепции от различни подреждания - е, те просто развиват естетически вкус. Вече мълча за любовта към четенето.

Факт е, че поетичните метри не са просто редуване на ударени и неударени срички. Това е задължително значение.

Например, ако напишете стихотворение за любовта с ямбик, то със сигурност ще излезе като ресторантски шансон, но ако стиховете за войната са хорея, ще се получи нежно и болезнено.

Ако добавите срички с дактил, на стихотворението със сигурност ще се появи фолклорна плака, а ако амфибрахия - блясък на салона или блясък на рицарски доспехи, но anapest ще създаде опушена и задушна атмосфера на скъпо кафене ...

Размерът има значение и ясно разбираемо значение - подсъзнанието на рускоговорящия човек улавя ритъма на стих много по-рано, отколкото съзнанието се задълбочава в неговото значение.

Ямбом (това е, когато първата сричка е неударена, втората е подчертана и т.н.) напишете епични произведения - тоест работи със сюжет.

Ямбикът е добър във военната и историческата поезия - той перфектно предава монотонността на маршовете, напрежението на атаката, подредеността на стратегията и светкавичната скорост на тактиката. "Евгений Онегин", "Бородино", "Валерик", всяка философска поезия - най-често ямбична.

размер

И обратното: искате ли да придадете на стиха сюжет и универсално значение? Изберете ямб.

Хорея (първа перкусия, втора неударена) говори за себе си. Khorey е текстът - изповедта на душата.

„Да пием, добър приятел на моята бедна младост“ - как можеш да се оплачеш от съдбата на любимата си бавачка от всякакъв друг размер? Кажете, сурова ямбия или изящна амфибрахия? Може би дактилът би работил - но тогава оплакването нямаше да е мъжко, а женско, с оплаквания и ридания.

Все пак дактил (три срички, от които първата е подчертана) те също пишат епос: той превежда например Омировата Одисея. Удивително е как преследваните реплики на древногръцкия епос ритмично отекват с руските песнопения: "Страданието на селото е в разгара си, вие сте руски дял от женския дял ..."

Но руските романтици, въпреки че признаха любовта си към хората, всъщност не харесваха дактила. Твърде просто. Твърде осезаемо.

Въздушността на прохода амфибрахия, сякаш зашити със златна нишка (неударена сричка - подчертана - ненапрегната) те им харесаха повече: „Кой язди, кой се втурва под студената мъгла? Ездачът е закъснял. С него е малък син. Към баща си, треперейки, бебето се вкопчи; Прегръщайки го, старецът го държи и затопля ... "- прекрасната балада на Жуковски просто е създадена, за да бъде амфибрахиална.

И накрая, анапест (два неударени - перкусии) - люлеещият се, опияняващ ритъм на "Шаган" на Есенин, на "Не казвам на никого" на Колцов и руски романс. Искате ли изтънченост в стихове? Изберете точно анапест.

И е просто: разгадаването на поетичния метър и неговото значение не е вълнуващо семейно занимание?