Диана АРБЕНИНА Мотофозо Арбенина: на един дъх

Ако руският рок е музиката на значението, а женският рок е и музиката на емоциите, то на концерти в Москва и Санкт Петербург, посветени на 35-ия си рожден ден, Диана Арбенина показа истински руски женски рок.

Ако руският рок е музиката на значението, а женският рок е и музиката на емоциите, то на концерти в Москва и Санкт Петербург, посветени на собствената им 35-годишнина, Диана Арбенина показа истински руски женски рок.
Въпреки академичността на сцената на Московския художествен театър, професионалната режисура на Нина Чусова и заглавието "Motofozo", позовавайки се на циркови представления отпреди век, публиката видя Арбенина по познат начин: по дънки, с китара и отчаяние в гласа.
За феновете на групата Нощни снайперисти Отдавна е известно, че творчеството на Арбенина е „смесено“ в емоциите от нейния живот. Ето защо песните й са толкова „закачливи“: феновете ги разпознават като Даяна, с неистова енергия и поетична сила.

Ако поетът-Арбенин беше ясно привлечен към изповед, тогава музикантът-Арбенин не по-малко ясно искаше някакъв вид клюки. Тя изпълняваше шансон и латино. Спомних си младостта си и как втривах пръсти в кръвта, когато се учех да свиря на китара, и хитро издавах „песента на шлюзите“ - - Помниш ли, момиче?. Тогава тя смени интонацията си сама, рядко изпълнявайки акустични песни Рулетка, Хилс - тук разговорът с публиката беше воден по изповеден начин. И, разбира се, тя изсвири мощен електрически рокендрол с подкрепата на цялата група "Night Snipers" - хитове "Катастрофално", "Ти ми подари рози", "Рожден ден". И композицията "Слънцето" изпълнява акапелно.

Даяна се придружаваше не само на китара, но и на пиано, барабани, акордеон. Солото на акордеона на рожденичката придружи новата й песен на испански. Арбенина е лингвист по образование и няма проблеми с чуждите езици. Но по-голямата част от зрителите можеха да разберат само думите „сбогом“ и „сърце“ без превод, но това беше достатъчно, за да бъде пропито от чара на тъжната, вяла латиница.

Между другото, не само Даяна, но и нейните музиканти взеха необичайни инструменти специално за тази композиция - барабанистът на „Снайперисти“ Митя Горелов свири на китара и клавишник Андрей Титков - на барабана. Такъв музикален експеримент, не без нотка театралност.

Прозвуча и новата песен на Даяна на руски език - за трудни чувства на рождения й ден, когато отчаянието се смесва с щастие, а благодарността се смесва с горчивина. Много текст, много емоции, но в музикално отношение това е само скица за китарата.

Въпреки един и същ сценарий, представленията в Москва и Санкт Петербург се оказаха различни. В столицата - по-близо до дома - Даяна под бурни аплодисменти на публиката успя да извади на сцената жива илюстрация на песента „Свети Бернар“ - нейното огромно и рошаво куче Робеспиер.
Най-трогателният момент в Московския художествен театър бяха поздравленията от благотворителната фондация „Подари живот“. Актриса Чулпан Хаматова посветена на стихотворението на Диана Цветаева „Какво да правя, слепец и доведен син” и запозна присъстващите с момичето Соня, която смело се бори с тежка болест и обича работата на „Нощни снайперисти”. Чулпан нарича Соня и Даяна, които се борят за правото да бъдат себе си, войници-съпротивителни войници. „Дръж ми ръката дълго време, моля те ...“ Соня изпя „снайперист“ "Южен полюс", и Даяна пееше, без да пуска дланта на бебето.

В Санкт Петербург пиесата „Мотофозо“ беше по-камерна и равномерна. Сякаш Даяна си позволи да се отпусне малко, като беше сред познатата публика. Тя говори с публиката по свой начин, използвайки местни думи: бордюр, Грибанал, сергия. И тук кулминацията на вечерта беше излизането пред хората. Даяна скочи от сцената и влезе в залата: ръкува се и събира букети.

Дори „Motofozo“ да беше просто пиеса, тя се играеше на един дъх, развълнувано, по опънати струни и нерви. Начинът, по който може да го направи Диана Арбенина, която не се страхува да признае нито любов, нито омраза, нито че творчеството, любовта, цял живот е борба със себе си. В края на краищата тя е запозната с репликата на Бродски: „човек се различава само по степента на отчаяние от себе си“.