„Облачно изкуство“ или Ебру

Ебру - древна турска водна живопис изкуство.

Най-старата известна картина на Ебру е създадена през 11 век. Но съвършенството на изображението, дошло до нас, ни позволява да заключим, че към 11 век техниката Ебру вече е достигнала съвършенство, което означава, че изкуството се е появило много по-рано от известната живопис.

Турция се счита за родина на Ебру, макар че най-вероятно то е станало широко разпространено тук. Ебру е роден, според някои предположения в Индия, след това е поет от персите, от които преминава към османците, днешните турци. Според други предположения произхожда от Бухара, а след иранците е превзет от турците. Едно е сигурно - Ебру се появи на Изток.

Няма яснота и за произхода на името „ebru“. Етимологията на думата Ebru не е известна със сигурност. Има няколко версии. Първо: Ебру идва от арабското „ab-ru“, преведено като „вода за лицето“. Второ: думата идва от Chagatai "ebre" - "вълнообразен". Турците предпочитат да смятат третата версия за най-правдоподобна: името идва от персийското "ebri", което означава "облак" на фарси.

На пръв поглед изглежда неразбираемо защо толкова различни значения на думите могат да определят този вид изкуство, но познавайки техниката на правене на ебру, всичко си идва на мястото. Всъщност фантастичният фон на ебру има сходство с облаците, които сякаш се спускат от небесата, оставят своя уникален отпечатък върху хартия. Можете да кажете и за вълнообразуването, което ни изумява с причудливи преходи от един цвят в друг. Не е неразумно да се предположи, че ебру идва от думата, означаваща „вода за лицето“, тъй като процесът на създаване на ебру има пряк контакт с вода.

ebru

Изкуството на Ебру се предава от майсторите на своите ученици от поколение на поколение. В Ebru се използват само естествени материали. Четките се правят от дърво от розово дърво или конски косми. Вискозитетът на водата се увеличава чрез добавяне на нектара на Гевена (Astralagus), растение, което расте в Анадола. Изцедена от дъното на стъблото, течността се кондензира в смолист восък, който има слаби адхезивни свойства.

Художникът прилага рисунката с бои, които не се разтварят във вода, а остават на повърхността й, смесват се помежду си и образуват причудливи и уникални шарки. След това върху рисунката се нанася хартия и след няколко секунди тя се отстранява внимателно, изсушава се и фонът за Ebru е готов. След като хартията с нанесения фон изсъхне, към нея ще бъде прикрепен шаблон, с който ще бъде приложена основната тема. В друг случай художникът наблюдава разпръскващите се петна от боя и формира модела, от който се нуждае, с пръчка от тях, като по този начин създава напълно завършена творба, която след отпечатване на хартия вече не е финализирана.

панаир

Но заглавието на произведение на Ебру обикновено се дава само след като е оформено. Някои видове Ebru са кръстени на художниците, създали особено успешни форми. Така например, имаше "Ebru Hatip" и "Ebru Necmettin", които имат уникални форми на цветя.

ebru

Marmorizing е близо до Ebru, техника за рисуване върху вода. Основната идея е подобна - рисунки се пишат върху вода с неразтворими във вода бои, които след това се прехвърлят върху лист хартия или друг предмет, който е покрит със случайни цветни петна. В техниката на марморизация петната са просто произволни и художникът не се опитва по някакъв начин да ги рационализира, оставяйки вода и боя да рисуват самите сложни мотиви. Марморирането е заготовка за последваща обработка на продукт или рисуване върху мармуризирана хартия.

панаир

Пожар. От поредицата "Вдъхновение" Ирина Миронец

„Изкуството на облаците“ - така се нарича тази техника в Персия и Турция през 15 век, широко използвана в подвързването на книги. В Европа той достига върха на върховите постижения през 17-ти век, предимно във Франция, където декоративната хартия за тапети и подвързващи корици се обработва чрез марморизиране с маслена боя, паста с оцветители.

Панаир майсторите

Зората на реката. От поредицата "Лодки" Ирина Миронец

Боята създава отпечатъци от уникални изображения върху хартия, които сами по себе си ще подтикнат въображението да завърши композицията, която се е появила на хартия.