Куестове изпълнения

Време е да отделите отделна статия за тази посока на света на търсенията.

Какво е изпълнение?

Ако не навлизате в нюанси, тогава представлението е представление с участието на актьори, възможно най-близко до реалността.

Разлики между представления и куестове

Всъщност това са два напълно различни вида отдих, които не са лесни за разбиране. Куестът поема акцент върху логиката, изпълнението - върху чувствата, емоциите. Всички разлики между представленията и куестовете произтичат от значението на думата „представление“ (в превод „изпълнение“) и са насочени към това да накарат играчите да повярват в реалността на случващото се и да изпитват ярки емоции. Нека разгледаме основните характеристики на представленията, които ги отличават от куестовете:

  • актьори;
  • „Плаващ“ сюжет;
  • липса на сложни логически задачи;
  • голяма зона за игра;
  • антураж и специални ефекти.

Разбира се, има проекти, които съчетават елементи както на търсене, така и на изпълнение, но като цяло описаните разлики са присъщи на почти всички проекти на пазара. По-долу ще анализираме всеки елемент в детайли.

Актьори в представление

За разлика от търсенето, където актьорът действа като ярко допълнение към картината на случващото се, изпълнението не може да съществува без актьор по дефиниция. Освен това актьорите в куестове често изпълняват повърхностна роля на „плашило“, скачайки от ъгъла в неочакван момент. За такива проекти не се изискват специални умения, най-често самият оператор на куеста или друго лице без специално образование действа като актьор.

В представленията ситуацията е различна, буквално всичко зависи от актьорите. Тук потапянето е много по-дълбоко, а ролята на актьора е много по-значима. Той ще бъде с вас поне половината игра. Ще трябва да взаимодействате с него (или с тях), да общувате (не винаги) и да наблюдавате действията, да търсите улов - и да не намирате (или да намирате, така става). Следователно, за да работите в представление, са ви необходими обучени, артистични хора, които знаят как да свикнат с изображението и, което е особено важно, такива, които са подходящи по отношение на физическите параметри на възложената роля - всеки няма да бъде в състояние да се справи с такава задача.

Често няколко актьори играят в представление, а взаимодействието между тях се реализира под формата на ярки емоционални сцени, които подсилват компонента „изпълнение“.

Влияние на играчите върху сюжета

Куестът има ясен сюжет. Като правило решението на следващата задача зависи от предишната и играчите могат да следват само сюжета. Може да присъства нелинейност, но тя също е строго ограничена до загадки.

Изпълнението, от друга страна, е изключително човешки фактор. Реакциите на играчите никога не могат да бъдат прогнозирани на 100%. Освен това суровият сценарий може да развали атмосферата, така че развитието на сюжета зависи отчасти от избора, който екипът прави по време на играта, и то повече от веднъж. Съществуването на възможности за развитие на сюжетно действие добавя реализъм към историята - и вие искате да се потопите в играта. Всъщност в изпълнението има точка А (началото на играта) и има точка Б (последното действие, което отборът трябва да извърши). Всичко, което се случва между тези два момента, е индивидуално, зависи от екипа като цяло и всеки играч по-специално. Това е друга причина, поради която един спектакъл се нуждае от истински актьор: често се налага да импровизирате, без да напускате ролята, и само малцина могат да направят това.

В резултат се създава пълното впечатление, че изпълнявате всяко действие не в съответствие с предписанието на сценария, а следвайки решението, което сте взели сами! И това е много готино усещане, което няма да изпитате в класическите стаи за бягство.

Липса на сложни логически задачи

Като правило сложните логически загадки не са реалистични и поради тази причина няма да ви срещнат в представление, в противен случай атмосферата на реалността на случващото се бързо ще изчезне. Освен това качествената презентация се нуждае от динамика и загадките я забавят прилично.

Това не означава, че цялата акция ще се проведе под мотото „Вземи, скрий се, бягай”. Вероятно ще срещнете задачи, но няма да изисквате много време за решаване. Ако трябва да отворите ключалката, ключът ще лежи на естественото си място, например на масата. Ако трябва да наберете код, той няма да бъде криптиран, а просто записан някъде и напълно изигран според легендата. В изпълнението може да срещнете и „ежедневни“ задачи, които се решават по най-естествения начин. Както в реалния живот.

И разбира се: в представлението няма следи. Изобщо нищо, което може да „избие“ от историята.

Голяма зона за игра и много движения

Тъй като практически няма загадки, които пречат на играта, а основната задача на изпълнението е най-ярките емоции на играчите, за развитието на събитията е необходимо движение, много движение. Това предполага необходимостта от голяма площ за подобни проекти. Относително големи, разбира се. Размерът на средно изпълнение е от 100 кв.м. спрямо площта на средното търсене - 35 кв. м., т.е. поне три пъти повече от търсенето.

Необходима е такава впечатляваща игрална зона, за да издържите на времето и да наситите проекта с действия. В едно представление е съвсем естествено да преминете през едни и същи помещения няколко пъти. НО! Посоките, целите и динамиката на тези движения могат да бъдат напълно различни.

Антураж и акцент върху специалните ефекти

В куестовете, като правило, има много малко предмети, които не могат да се играят: всичко, което не играе, най-вероятно е здраво заковано, залепено или завинтено. Но антуражът на представленията съвсем не е такъв. Целта му е да представи мястото, сякаш не е детска площадка, а обичайната обстановка на реална стая: жилище на маниак, бункер, лаборатория, болница и т.н. Всяка стая трябва да създава усещане за автентичност, всеки предмет в стаята да стои на мястото си. Мръсни стени, тиктакащ часовник, полупито кафе, вчера супа в мивката, мръсна кърпа, включен хладилник, течаща вода от чешмата: играчите няма да се съмняват, че всичко това е реално.

За да направят изпълнението по-впечатляващо, създателите на изпълнение често използват различни специални ефекти: музика, светлина, миризми, димни машини и т.н. Всички тези ефекти, в комбинация с театрални сцени, дават много силни емоции и ви карат да изживеете предложената история, сякаш всичко наистина се случва.

Изпълнения: инфраструктура и актуални проблеми

Когато разбрахме малко за разликите между представления и куестове, нека поговорим за инфраструктурата на понятието „представление“ и свързаните с него стереотипи.

Малко история

Спектакълът беше замислен като нов етап в развитието на куест индустрията - още по-дълбоко потапяне, още по-силни емоции. Но в действителност куестовете не се отказаха. Интелектуалното отдих непрекъснато навлезе в живота ни и представленията се превърнаха в отделна област на тази индустрия, която има свои фенове.

Една от първите компании, изпълнили проект с тази философия, беше „Клаустрофобия“ със сензационния „Колекционер“ в Москва в края на 2014 г. (проектът вече е затворен). Оттогава понятието „изпълнение“ стана много популярно в руската куест индустрия. Идеята беше подхваната от много създатели на куестове - и представленията започнаха активно да се развиват в нашата столица (което не може да се каже за регионите, където мнозина все още не са чували за този вид емоционално отдих).

Ако обаче името на проекта съдържа думата „изпълнение“, това не означава „специалната“ философия на проекта. Много създатели на куестове започнаха да наричат ​​своите проекти „представления“ или „куестове с елементи на изпълнението“, за да привлекат допълнително внимание. На практика най-често това са обикновени куестове с „присъствие на живо“ (като правило, под формата на неочаквани „плашила“), но всъщност повечето от тези проекти нямат нищо общо с глобалната идея за представлението като пълноценно театрално действие.

Защо всички представления са филми на ужасите по съдържание?

Повечето изпълнения са наистина плашещи и има причина за това. Логиката тук е изключително проста: инстинктивните страхове живеят във всеки от нас. Те могат лесно да бъдат събудени с помощта на общоприети стереотипи, които са ни насаждани от детството: маниаци, тъмнина, оръжия, кръв, болести, безпокойство и т.н. Лесно е да се създаде такава атмосфера. Моменталният страх кара тялото ни да произвежда адреналин в огромни количества, възниква емоционална експлозия. То се отлага в паметта ни като много живо впечатление, което дори може да стане най-силното в живота или поне тази година. Всичко е много индивидуално, основното е да си позволите да се потопите в тази атмосфера и да повярвате в случващото се!

Но на пазара постепенно се появяват безстрашни ръководени от истории представления, които просто са забавни за посещение. Това може да бъде цирк, психиатрична болница, затвор и други приключения.

Правилно изписване: "изпълнение" или "изпълнение"?

Някой на това място ще си помисли: „Е, накрая: защо пише неправилно„ изпълнение “?“. Факт е, че има много противоречия сред създателите на куестове и феновете на куеста относно правилното изписване на тази дума. Имате ли нужда от второ „р“? В оригиналния правопис на английски и в Уикипедия това писмо е налице, но не се произнася. Лично аз наскоро отидох на страната на онези, които вярват, че тази дума се е адаптирала на руски (време е вече!) И правописът без второто „r“ не се счита за грешка. Все пак ще стигнем до това. Някой няма да се съгласи с мен, това е нормално, аз не защитавам невинността си, а просто заявявам мнението си по този въпрос.

Защо цените за представления са по-високи от тези за куестове?

Въпросът, който тревожи мнозина: интересно е да се отиде, но цената плаши. Бих искал да разбера за какво да дам 4000 рубли. След посещение на няколко куеста, които наричат ​​себе си изпълнения, но не са, недоумението само се увеличава и въпросът става особено актуален. Нека да разберем откъде идва разликата в цената между куестове и изпълнения.

Ценообразуването се формира от създателите на куестове и представления, на които е доста лесно да се обясни високата цена: голяма площ за изпълнение увеличава цената за наемане на помещения няколко пъти. Работата на актьорите също трябва да бъде платена: например, в проект с двама актьори, където е включен и оператор, разходите за персонал се увеличават три пъти в сравнение с търсенето. Цената на самия проект често надвишава разходите за изграждане на класически куест поради голямата площ, скъпите декорации и специалните ефекти: оттук и очакването на възвръщаемост на инвестицията и маржът, включен в цената.

Оказва се, че от страна на създателите на куестове цената е напълно оправдана. Но какво ще кажете за клиента? Ще получи ли повече емоции и удоволствие, отколкото в стремежа за по-висок хонорар?

Ако говорим за пълноценно представяне - разбира се, да! Това са напълно различни емоции. След първото си представяне си помислих, че никога няма да се върна към редовните куестове: няма какво да хвана. Емоциите от преживяването бяха толкова силни. Исках да го повторя незабавно (и това е след 60+ куеста зад мен!). Усеща се като силен прилив на адреналин на концерт на любимата ви група. На цена от 1000 рубли. на човек - това е доста достъпно забавление, което всеки може да си позволи веднъж месечно.

За да оценим ситуацията от всички страни, нека погледнем извън Екатеринбург. Например в Москва, която определя общоприетите стандарти за ценообразуване, средната цена на игра в куест е 3000 рубли, а в изпълнение - 6000 рубли. Разликата е двойна. Освен това броят на игрите в някои изпълнения „средно в болницата“ не отстъпва на броя на игрите в куестове, а понякога дори го надминава.

В регионите ситуацията с разликата в цените е подобна. В родния ни Екатеринбург средната цена на едно търсене е 2000 рубли, а на представление - 3500 рубли. Разликата е приблизително една и съща два пъти. Натоварването на представленията в Екатеринбург обаче все още сериозно изостава от Москва: този тип отдих все още не е оценен. Но вярвам, че всичко все още предстои.

Ами контактът?

Втората по важност бариера след цените е страхът от актьорите. Тук си струва да говорим за понятия като „контакт“ и „безконтактна“ игра, както и режими на игра за „контакт“ изпълнения. "Контакт" обикновено се нарича физическите действия, които актьорите извършват по отношение на играчите, за да направят сюжета реалистичен.

Има „безконтактни“ изпълнения, в които никой няма да ви пипа, хапе или грабва. Например, нашият проект „Зомби“ е безконтактно изпълнение, тук нищо не ви заплашва, освен вашето въображение.

Има контактни изпълнения - където актьорите, играейки ролята си, могат да докоснат играчите (хващат, дърпат, бутат и т.н.) Естествено, играчите не могат да устоят на актьорите, ще бъдете предупредени за това преди играта. Също така, организаторите могат да предложат да изберат режим на игра по тип: „лек“, „стандартен“, „твърд“ или дори „супер твърд“. Тук всеки избира какво му харесва - всеки има различни вкусове. Тези, които обичат тръпката, избират втория вариант. Ако се съмнявате, първо изберете по-простото. Най-важното е, че не забравяйте, че дори и в най-суровия режим, цялата отговорност за вашата безопасност е на организаторите на играта.

Всички представления в Екатеринбург

Ако говорим за пълноценни изпълнения, т.е. за проекти, в които актьорите са отговорни за развитието на сюжета, тогава в Екатеринбург има малко от тях. Няма да оценяваме качеството на проектите - това е задачата на специализирани портали за агрегиране и независими експерти. Ние просто ще ви кажем какви са представленията в Екатеринбург и за какво става въпрос:

В този списък умишлено не споменахме куестове с актьори, за да подчертаем разликата във форматите. Но кой се интересува - можете да прочетете за тях в друга статия на нашия блог "Куестове с актьори в Екатеринбург".

Заключения, прогнози и перспективи

Посоката на представленията в Екатеринбург не излита, въпреки популярността на тези проекти в Москва и Санкт Петербург. Може би засега или може би напълно. Нашата публика е напълно различна. Играчите са много подозрителни към този формат. Повечето просто се страхуват да ходят на места като това.

Голям проблем за създателите на висококачествени изпълнения е, че тези проекти неумолимо се сравняват с обикновените куестове, докато цената е решаващ фактор в сравнение и този фактор не е в полза на представленията.

Доколкото ни е известно, в момента никой друг не прави представления в Екатеринбург, с изключение на компанията Perf.rf, която адаптира местоположението с Ether за новата сюжетна линия за Геноцида. Едва ли ситуацията в бъдеще ще се промени по някакъв начин драстично.

Междувременно ви каним да се запознаете с философията на този жанр в нашия спектакъл „Зомбита“. Елате - и спасете света от смъртоносен вирус.