Руско театрално изкуство

Влияние от европейската култура в Русия от края на 18 век. се появява и модерен театър. Отначало тя все още се развива в именията на големи магнати, но постепенно трупите, придобивайки независимост, на търговска основа преминават в ранга на независимите. През 1824 г. в Москва е сформирана независима драматична трупа на Мали театър. През 1832 г. в Санкт Петербург се появява драматичният Александрийски театър, покровители на изкуствата все още са едри земевладелци, благородници и самият император, които диктуват своя репертоар.

Просветителският сантиментализъм придобива водещо значение в руския театър. Вниманието на драматурзите беше привлечено от вътрешния свят на човека, неговите психически конфликти (драми на П. И. Илин, Ф. Ф. Иванов, трагедии на В. А. Озеров). Със сантиментални тенденции се проявиха желание за изглаждане на житейските противоречия, черти на идеализация, мелодраматизъм (творби на В. М. Федоров, С. Н. Глинка и др.).

Постепенно драмата развива теми, характерни за европейския класицизъм: обръщение към героичното минало на родината и Европа, към древния сюжет („Марта Посадница или завладяването на Новгород“ от Ф. Ф. Иванов, „Белзен или Освободената Холандия“ от FN Glinka, „Andromache” от P. A. Katenin, „The Argives” от V. K. Küchelbecker и др.). В същото време се развиват жанрове като водевил (А. А. Шаховской, П. И. Хмелницки, А. И. Писарев) и семейна пиеса (М. Я. Загоскин).

Сцената на руския театър от 30-те - 40-те години беше заета предимно от водевил, преследвайки предимно развлекателни цели (пиеси на П. А. Каратигин, П. И. Григориев, П. С. Фьодоров, В. А. Соллогуб, Н. А. Некрасов, Ф. А. Кони и други) „По това време умението на талантливите руски актьори М. Щепкин и А. Е. Мартинов, които успяха да разкрият противоречията на реалния живот зад комичните ситуации, да придадат на създадените образи истинска драма.

От голямо значение за развитието на руския театър са пиесите на А. Н. Островски, появили се през 50-те години, които издигат много високо руската драма.