Ричард Айоади: "Въпросът е, какво всъщност е двойникът"

На 1 май излиза нов филм на Ричард Айоади "Двойникът" по едноименния роман на Достоевски. Кореспондентът "Известия" се обади на режисьора в Лондон.

- Как се роди идеята за „Двойник“?

- Всичко е по вина на Еви Корин, с която работихме заедно по сценария. Той винаги е бил фен на Достоевски, но особено му харесваше тази история. Чух за това, когато той представи някои скици - и се ужасно заинтересувах. Четох Достоевски, бях впечатлен: идеята е много интересна - за човешката уникалност, самота и загуба, когато изведнъж се появи двойник.

- Чел ли си нещо друго от руски писатели?

- Да. От Достоевски, вероятно като всички останали: „Престъпление и наказание“, бях дълбоко впечатлен. И също така си спомням войната и мира на Толстой. Въпреки че в Русия има толкова много прекрасна литература.

- Филмът се оказа много тъмен: никога не виждаме слънчева светлина в него. Откъде идва тази идея?

- Според мен това отговаря на литературния източник. От една страна, чувствам цялата история, която се случва с главния герой, като един вид безкраен кошмар. От друга страна, повечето събития се провеждат през нощта. И накрая, дори пространството, в което героят работи, е напълно изолирано от улицата - слънчевата светлина не прониква зад дебелите стени на тази компания. Така всичко изглежда изключително неестествено, механично и в резултат на това лишено от уникалност. Исках да създам специална атмосфера, донякъде подобна на атмосферата на големите градове: през нощта никога не е достатъчно тъмно, винаги има много източници на светлина, но не можете да разберете откъде идва - наоколо има много сгради. От това взаимоотношенията в корпорацията също се изграждат неестествено.

- Защо решихте да поканите същите актьори, които участваха във вашия дебют, Submarine, да работят по The Double?

- Основната причина е, защото те са наистина добри. Но, разбира се, ако вече сте работили с актьори преди, тогава работата на режисьора ще бъде по-лесна: познавате ги добре, разбирате на какво са способни. Когато артистите се познават и са приятни един на друг, на снимачната площадка цари съвсем различна атмосфера - както в театралните общности и хората дават най-добрия резултат, можете да отидете по-дълбоко.

- Веднъж казахте, че най-добрата дума, която описва „Двойника“, е „странна“.

- О, как ми се иска поне нещо на този свят да бъде описано с една дума. Надявам се. Нашата история е малко забавна, същевременно драматична и не чисто реалистична.

- Актуално ли е сега?

- Мисля, че всяка интересна история винаги е от значение. "Близнакът" повдига въпроси за връзките, той никога няма да загуби своята актуалност. По всяко време ще страдаме и ще мислим защо някой се отнася с нас по този начин, а някой друг и как да го направим, за да го променим. Сега, във време на активен онлайн живот, е особено важно да се мисли за това как хората взаимодействат помежду си. Това, което ни обединява. И това, което в крайна сметка ви прави това, което сте. Единствен по рода си.

- Знаете мистичната версия, че всеки човек в живота има двойник?

- Разбира се. Но за мен основният въпрос все пак е какво точно е вашият двойник. В крайна сметка можем да кажем, че мъжът и жената, които са подходящи един за друг, също са двойници. И можем да кажем, че историята на Достоевски и нашият филм описват структурата на Вселената. Точно както нашият герой се появява в компания, човек идва в свят, където също има хора наоколо, те вече имат знания и вие сте принудени да се борите за място на слънце. За настоящето си.

- И да убива както Саймън?

- Това е като при дракон: понякога, вместо да го убиете, просто трябва да го оседлаете. Всеки човек има светла и тъмна страна. И при определени обстоятелства тази сянка все пак ще излезе. Затова най-важното е да я обезоръжите и да й попречите да спечели надмощие.

- Каква публика очаквате в Русия? Филмът се оказа не най-лесен за четене.

- Когато създавате нещо, държите в главата си абстрактно изображение на зрителя, опитвате се да му обясните нещо. Но в крайна сметка се надявам, че ще дойдат просто заинтересовани зрители. Всеки, който се интересува от него.

- Веднъж казахте, че пишете книга за себе си.

- Наистина пиша книга, но книгата не е за живота ми. Но по-скоро комедийна брошура, в която говоря за работата си, за киното. Сега той заема всичките ми мисли и се надявам да успея да го пусна тази година.

- Планирате ли да го представите в Русия?

- Иска ми се никога да не бях бил във вашата страна. Но не знам дали ще бъде преведена на руски. Преведени ли са книгите на Уди Алън на руски? Надявам се, че моят не е по-лош.

- Вие имате тайната на успеха?

- Не знам, много е трудно да се каже. Мисля, че е рано да говорим за това: струва ми се, че е възможно да осъзнаеш дали си успешен или не само на 80.

Толкова различен Саймън-Джеймс

Филмът е базиран на историята на обикновен работник на име Саймън Джеймс (Джеси Айзенберг), честно работещ в полза на корпорацията. Целият живот на Саймън е история за неразбиране и лош късмет. Приятелката Хана (Миа Васиковска) не му обръща внимание, шефът (г-н Пападопулос, Уолъс Шон) се радва на доверие и надеждност, мама периодично се обажда от психиатричната болница, за да каже колко силно е разочарованието на Саймън в живота й. И дори асансьорът не иска да изпълнява заповедите му.

Когато в офиса се появи нов служител на име Джеймс Саймън, за бившия трудолюбив започва тъмна ивица: подобно на Саймън като два граха в шушулка, Джеймс първо учи на този живот, но в крайна сметка само доказва неуспеха си.

В резултат на това става почти невъзможно да се разграничи реалността от болното въображение на Саймън и въпросът за съществуването на Джеймс, за разлика от историята на Достоевски, остава без отговор.

Режисьорът подправя мъките на главния герой с порция хумор, често черен. Сюрреалистични диалози, споменавания за Пинокио („Аз съм като Пинокио, сякаш не съм човек“), безразличие и цинизъм на полицаи, разследващи самоубийство, рисуват историята в нови цветове. Въпреки че като цяло има само два цвята: черен и сив. Изглежда липсата на слънчева светлина засяга психиката не само на героите, но и на публиката: от сцената, когато майката на Саймън решава да погребе майката на Саймън посред нощ, това вече не изглежда нещо необичайно.

Но фактът, че Абу Даби Джеси Айзенберг получи наградата за най-добър актьор, е справедлив и заслужава внимание. Въпреки едни и същи дрехи и прически, не е трудно да се идентифицират Саймън и Джеймс. И може би в крайна сметка на актьора остава само един въпрос: кого Айзенберг вижда всеки ден в огледалото?