китайска култура

История на китайската живопис

Историята на появата на китайската живопис е на повече от шест хилядолетия и датира от периода, когато предците на съвременната китайска украсена керамика. Като украшение те изобразяваха хора, риби, животни и растения.

За древни примери за китайска живопис можем да се учим само от археологически обекти. Различни погребални съдове и предмети принадлежат към визуалните изкуства от по-късен период. Следващият етап от развитието на китайската живопис са рисунки, направени върху коприна и хартия. Няколко образци от такива рисунки са оцелели до днес.

По време на династиите Цин и Хан, стенопис. Използвал се е при погребения, както и в храмове и дворци. С развитието на будизма в периода от 3 до 6 век, храмовата живопис се развива, например, изображения на Буда в планински пещери. Може би най-известните пещери все още са пещерите Dunhuang Mogao (敦煌莫高窟).

Един от най-видните художници от Шестте династии беше Гу Кайджи - 顾恺之 (344-406). Рисува светска живопис. Двете му известни картини „Феята на река Ло“ и „Известните жени от древността“ са дълги хоризонтални свитъци, разделени на няколко фрагмента. Предполагаше се, че картината трябва да се гледа в движение, тоест да се премине от началото до края и бавно да се разгледа сюжетът, изобразен на свитъка. Гу Кайджи също се смята за основател на „гуохуа“ (буквално „национална живопис“). Именно той изложи принципа на „настроението чрез формата“, чийто смисъл е, че добрата картина е картината, която предава „душата“. И за да предадете точно „душата“, трябва много ясно да нарисувате очите.

Следващия важен етап от развитието на живописта в Китай по това време е имало епохи Суи, Танг, Пет династии и Сун.

По това време има формирането на основните школи по живопис. Сред известните художници са Zhang Ziqian - (展子虔) от епохата Суи, Li Xixun (李思训), Wu Daozi (吴道子). В ерата на Танг портретът се откроява като отделен жанр. Известната картина на Ян Либен (7 век) „Господарите на древните династии“, в която той изобразява на дълъг хоризонтален свитък 13 владетели, които са били начело на Китай от началото на династията Хан до края на 6 век . В същото време се появяват изображения на съдебни сцени.

По време на петте династии трябва да се отбележи изключителният пейзажист Фан Куан (范宽). Между другото, творбите му „Планини, покрити със сняг“ и „Пътуване по планински поток“ са оцелели и до днес.

Известен художник от песенната ера е Гу Хонджонг (顾闳中).

В династията Юан художниците Уанг Мън 王蒙, Хуанг Гунван 黄公望 и Ни Занг 瓒 .

По време на династиите Мин и Цин се появяват голям брой художествени школи и жанрове.

Тематично китайската живопис може да бъде разделена на три вида: портрети, пейзажи и изображения на цветя и птици. Първоначално се появяват портрети, но след това пейзажите стават все по-популярни (山水画).

Древна китайска живопис много различна от европейската живопис. В Европа възможностите за цвят, сенки бяха широко използвани, а в Китай художниците създадоха невероятни картини, като изиграха линии. Основното, което отличава китайската живопис от европейската, е желанието да се предаде „духът на картината“ или, както казват китайците, „да изразите настроението чрез формата“.

От художници от 19-20 век заслужава да се подчертае Ци Байши (齐白石). Една от най-известните му картини е „Скариди”, Както и художникът Xu Beihong (徐悲鸿). Сю Бейхонг е работил според принципите на Гу Кайджи, така че хората смятат, че конете в неговата картина „奔马“ изглеждат по-реалистично от истинските коне.

Ци Байши - "Скариди"

Xu Beihong - "奔马"

Години на културната революция причини непоправими щети на живописта на Китай. Единственото, което беше позволено, беше политически плакат и след това той беше посветен на една единствена тема - културната революция. След Културната революция настъпва ренесанс в китайската живопис.