Андрей Звягинцев: „Агресията и отхвърлянето ще ни погълнат с вътрешности“

Кански лауреат - за "Неприязън", Серебренников, несъгласие

Снимка: РИА Новости

Независимо дали журито на Алмодовар подкрепя филма "Неприязън" на Андрей Звягинцев или не, той очевидно звучеше ярко и мощно на фестивала в Кан. Тя бе аплодирана след официалната прожекция. Водещи медии отговориха с благоприятни отзиви. Десетки страни купуват филма. Жалко, че държавата не участва в съдбата на една наистина социално значима картина. Разговор за филма и неговата съдба с режисьора.

- „Елена“, „Левиатан“ и „Неприязън“ вече са наречени трилогия. Въпреки че Звягинцев е по-вероятно от категорията режисьори, които снимат един филм с различни глави.

- Това е присъда отвън. Нямах идея да създам трилогия или, каква полза, тетралогия, подготвяйки публиката за следващата стъпка. Е, да, тези филми имат свои вътрешни връзки. Но едва ли има достатъчно от тях, за да говорят за такива креативни стратегии.

- Говорейки за връзки: защо в центъра на всеки ваш филм е семейството, освен това семейство, което се възстановява от травма? Сякаш не можете да се отървете от тази тема.

- Признавам, че нямам отговор. Бих могъл, разбира се, да отхвърля въпроса, като казвам, че семейството е бойно поле. И това е наистина уникална платформа за наблюдение на човек, за това, което наистина се случва с него. Вкъщи е гол, съществото му излиза от скривалището. Тук той сваля маските си, разкривайки се в пълен блясък: в хармонични или грозни отношения с близки (или нелюбени), с деца, с родители, близки. Аз самият съм изненадан: всеки филм със сигурност е семейна драма. Едно нещо мога да кажа, няма рационален отговор. Мисля, че наистина мога да се справя с някаква „чужда“ тема, която няма нищо общо със семейството. Но повярвайте ми, тук няма подбор, спекулативен подход. Тази тема сама по себе си е мощен магнит.

- Може би това е нещо автобиографично?

- Не мисля така. Да, баща ми напусна, когато бях на пет години, но нямам особени драматични спомени в това отношение. Може би е добре, че той не беше там. Може би ще трябва да се боря за бъдещето си. След дванадесет години отсъствие баща ми по някакъв начин се отби в дома си, за да „подреди нещата“. Вече навърших осемнадесет. Когато разбра, че съм влязъл в драматично училище, той удари с юмрук по масата, казвайки на майка ми: „Какво, по дяволите? Какъв театрален? " За щастие, аз самата не съм виждал тази сцена. И защо да обяснявам на този странен чичо какво искам да правя. Не, струва ми се, че тук няма фройдистка травма. По-скоро това е опитът от лично наблюдение на себе си, на околните, на приятели или познати, на самия живот. Но като цяло е трудно да се споделят субективни преживявания.

- Екранът в известен смисъл е автопортрет на режисьора.

- В „Неприязън“ е важен вътрешният сюжет за загубата на човечеството. Това се отнася и за героите, техните семейства и обществото като цяло. Недоверие, подозрение, скъсване на някога силни връзки. Това може да се нарече и „развод“ с неприятни последици. Защо беше толкова важно да се определи точно времето на събитията във филма: от 2012 до 2015 г.?

- Това едва ли е ясно на чужда публика.

- Но нашата публика, надявам се, ще се почувства. Във всеки случай зрителят, който мисли и се тревожи за страната си, ще го почувства. Бих се осмелил да кажа непопулярната сега фраза „интелектуален елит“. Въпреки че, за съжаление, тези сигнали за морален SOS се възприемат главно от нея. И това е като да публикуваш важни размисли, касаещи всички в „Новая газета“ или в „Дожд“. Тоест всъщност сякаш разговаряте със себе си, със същото като вас. Необходимо е обаче да се говори, защото за съжаление хората, които избягват да си задават неудобни въпроси, отново ще се възмутят: „Къде сте виждали такива хора? Защо толкова мразиш страната ни?! Защо рисуваш на човек такова чудовище? " Те, като още не са гледали филма, извикват своя „репертоар“.

Снимка: РИА Новости

- Има точна мисъл: "Те не искат уважение, те го заслужават." Заслужават, както каза Лермонтов, хора, които „независимо от ситуацията, времето и мястото остават същите, каквито са в действителност“. Днес броят на обидените, наранените и възмутените се умножава. От какво? Не стандартът на живот, духовна бедност, а изложба, филм, пиеса, в която те говорят за несправедливостта на игнорирането на човек.

- Отново във вашия филм, противопоставянето на автоматизма на държавна кола на човек, в това, между другото, признава честен полицай. "Не губете, казва той, време - незабавно отидете при доброволците".

- Той е наистина добър човек, освен това много добре знае какви механизми наистина работят за нас. Той наистина иска да помогне.

- Доброволците са най-светлото място в тази история.

- В определен смисъл, разбира се, има тази опозиция. И ако говорим за перспективи, можем да говорим само за самоорганизация. Ако държавата не работи. Ако в него не е предвидено лице. Състоянието на настоящия модел просто не се нуждае от човек. Следователно, както цветята растат през асфалта, така човек излиза изпод колелата на Молох. Човечеството расте в нас самите, в най-добрите от нас. По-специално, в истинските „герои на нашето време“ - доброволци. Не можете да ги назовете по друг начин. Срещата с този феномен в живота ни е събитие в моето.

Прочетете също

Dislike е бумеранг, връща се като омраза. Репортаж от филмовия фестивал в Кан, където филмът на Звягинцев беше приет с голямо одобрение

- В този смисъл „Неприязън“ е по-оптимистичен от „Левиатан“, в който също имаше вътрешна тема на противопоставяне между човек и държавна машина. Усещането, че всички са непознати помежду си. С темата за доброволчеството идва не само надеждата, но и енергията на солидарността.

- Радвам се, че срещата ни с хора от доброволния отряд за издирване „Лиза Алерт“ се случи по щастлив начин. Тяхната работа е безкористна. Незаменим. И е необходимо. Добро желание работи. Без такива хора тъмнината наистина би била безнадеждна.

- Вашите филми не правят филмовите служители щастливи. И когато министърът настояваше да се въведе вето при разпределението на филмовото финансиране, той посочи Левиатан като аргумент, който клевети страната. Изглежда, че още на следващия ден "Dislike" получи покана за състезанието в Кан.

- Нямам телевизор и всички тези лоши твърдения, слава Богу, летят. Въпреки че всичко това е ужасно разстроено. Научих за това вече тук от вашите колеги.

- Филмът е заснет с продуцент Александър Роднянски без държавно участие. Но как смятате да работите по-нататък? По някакъв начин не мога да повярвам, че Звягинцев ще "се опомни" и ще състави кино, лоялно на душата на чиновник.

- Честно казано, не знам. Длъжностните лица идват и си отиват. Не искам просто да разказвам някои забавни истории. Бих искал да говоря за това, което наистина вълнува. За това, което виждам около себе си. И тогава, чуйте, не снимам за министерства и ведомства, не за престижа на страната и дори за фестивали. За хората, които са страната. За човек, който не е толкова прост, не толкова доверчив, както изглежда на хората, които имат прости решения в главите си: да забранят, например, да се показват филми с пиене на алкохол. Също така, между другото, инициативата - вие се смеете. И така, този отделен човек заслужава да се говори за неговия живот на езика на истината. За да бъде филмът отговор на неговия живот, неговите проблеми, неговите надежди, неговите въпроси за живота; така че филмът да му говори за настоящето и бъдещето му.

- Но държавата просто не харесва, когато изкуството говори откровено на човек, задавайки най-трудните въпроси. Държавата се нуждае от прост, тоест опростен човек. И ми се струва, че искове срещу Гогол Центъра се натрупват отдавна и изобщо не по "икономически въпроси".

- Сигурен. Всички техни твърдения са за несъгласие. Но какво можем да отговорим на тези въпроси, какво трябва да направим в това отношение, как да установим диалог, това е напълно неясно. Защото без диалог не е възможно никакво движение. Нито напред, нито назад. Нито прогресивната мисъл, нито традиционалистката позиция не могат да намерят равновесие в нашето общество. Това не е лесно да се направи. Но някой трябва да се занимава с въпроси за помирение на страните, в противен случай агресията и отхвърлянето ще ни погълнат с вътрешности. Струва ми се, че единственото разумно решение от страна на властите би било да се търси възможност за помиряване на страните, да се изяснят позициите на едната и другата, а не да се дестилира омраза и вражда.

- Заглавието на вашия филм звучи като диагноза. И така, какво се случи: любовта умря? Или не беше? Скръбна безчувственост?

- И това е най-неразрешимият въпрос. Нашата героиня заявява, че не е изпитвала никакви чувства към съпруга си: тя забременява и така се търкаля. Но можете ли да повярвате на думите на жена? Нещо повече, в състояние на нервен срив. Въпреки целия й очевиден егоизъм, в нея виждам стремеж да бъде човек. Що се отнася до нашата история като цяло, не мисля, че е имало любов. Тя беше. Тя ще бъде. Защото ние не сме черно-бели, а чувствата ни са толкова шеметна люлка. Понякога ние самите не знаем до каква височина могат да летят. И какво, ако не любовта живее в сърцата на тези хора от „Lisa Alert“? Приберете се от работа, слезте от дивана - вечер, през нощта, рано сутринта - при всяко време и отидете да срешете гората, входовете, болниците, изоставените сгради. Потърсете чуждо дете. Стария човек. Нали това е любовта?